*INDIANA JONES E I PREDATORI DELL’ARCA PERDUTA (airplane)
Regia di Steven Spielberg
Stampa Fine art Giclee, 255 copie.
Formato 91 cm x 31 cm.
*CHRISTINE LA MACCHINA INFERNALE (snow)
Regia di John Carpenter
Stampa Fine Art su carta d’archivio, edizione limitata di 30 copie.
Formato 59,5 cm x 21 cm.
*300
Regia di Zach Snyder
Stampa Fine art Giclee, 300 copie.
Formato 91 cm x 31 cm.
*LA GUERRA DEI MONDI
Regia di Steven Spielberg
Stampa Fine Art Giclee Print, edizione limitata.
1 copia disponibile di 50.
Formato 61 cm x 30 cm.
*ULTIMATUM ALLA TERRA
Regia di Scott Derrickson
Stampa Fine Art, edizione limitata.
1 copia disponibile di 45.
Formato 61 cm x 30 cm.
*UBRIACO D’AMORE
Regia di Paul Thomas Anderson
Serigrafia , edizione limitata di 30 copie.
Formato 62 cm x 23 cm.
*EASY RIDER (WYATT)
Regia di Dennis Hopper
Serigrafia, edizione limitata.
Firmata e numerata dall’artista.
1 copia disponibile su 30.
Formato 43 cm x 28 cm.
*EASY RIDER (BILLY)
Regia di Dennis Hopper
Serigrafia, edizione limitata.
Firmata e numerata dall’artista.
1 copia disponibile su 30.
Formato 43 cm x 28 cm.
*RITORNO AL FUTURO (grey)
Regia di Robert Zemeckis
Stampa Fine Art su carta d’archivio, edizione limitata di 20 copie.
Formato 42 cm x 15 cm.
*DONNIE DARKO (car)
Regia di Richard Kelly
Stampa Fine Art su carta d’archivio, edizione limitata di 25 copie.
Formato 59,5 cm x 21 cm.
Originario del Galles, Richard è da sempre stato attratto ed ispirato dalla locandina cinematografica e dal manifesto pubblicitario. Negli ultimi anni Richard ha gradualmente costruito un’impressionante base di clienti, da grandi studi cinematografici come Disney, Warner Brothers e Sony a marchi di fama mondiale come Coca Cola ed editori come Rolling Stone, Conde Nast, Insight Editions e Bloomsbury Publishing .Il suo lavoro commerciale lo ha portato anche ad esporre in varie gallerie di cultura pop a Los Angeles, New York, Marsiglia, Londra e Zurigo, oltre ad essere presente in varie pubblicazioni di design e cultura pop in tutto il mondo.
Originally from Wales, Richard has always been attracted and inspired by the film poster and the advertising poster. Over the past few years, Richard has gradually built up an impressive customer base, from major film studios like Disney, Warner Brothers and Sony to world-renowned brands like Coca Cola and publishers like Rolling Stone, Conde Nast, Insight Editions and Bloomsbury Publishing. His commercial work has also led him to exhibit in various galleries in Los Angeles, New York, Marseille, London and Zurich, as well as being present in design and pop culture publications around the world.
Mark Borgions (1967) è un pluripremiato illustratore e animatore che lavora con i principali clienti dell’industria dell’intrattenimento e per le gallerie di tutto il mondo. È anche un noto illustratore di libri per bambini. Vive e lavora nelle Fiandre, in Belgio.
Mark Borgions (1967) is an award-winning illustrator and animator who works with leading customers in the entertainment industry and galleries around the world. He is also a well-known illustrator of children’s books. He lives and works in Flanders, Belgium.
Sam Mayle è un illustratore di origine Londinese e dell’Essex.Ha sviluppato la sua attività artistica studiando disegno e grafica, avendo sviluppato fin da piccolo l’attrazione per queste forme d’arte. Prende ispirazione dai film, dalla letteratura, dai video gioghi e dalla vita reale, per realizzare progetti di grande impatto estetico.Lavora con grandi brand delle editoria, video giochi e della pubblicità.
Ape Meets Gril (Kevin Wilson) è un illustratore con sede nel Regno Unito che lavora principalmente nel settore dell’intrattenimento e nel mercato dei poster serigrafati da collezione. Ha lavorato con clienti come IMAX, Bad Robot, Disney, Marvel, Paramount Pictures e Insight Editions. Il suo lavoro è stato elogiato da personalità del cinema quali JJ Abrams.
Ape Meets Gril (Kevin Wilson) is a UK based illustrator who works primarily in the entertainment industry and the collectible screen-printed poster market. He has worked with clients such as IMAX, Bad Robot, Disney, Marvel, Paramount Pictures and Insight Editions. His work has been praised by film personalities such as JJ Abrams.
Steven Bonner è un artista, grafico e designer scozzese. Lavora con tantissimi brand, editoria e gallerie in Europa e negli Stati Uniti e il suo lavoro è stato premiato da numerosi enti, tra cui i 100 migliori creativi di AdWeek in tutto il mondo, oltre ad essere inserito, in più occasioni, nella lista di The Drum dei 100 migliori creativi del Regno Unito.
Steven Bonner is a Scottish Artist, graphic and designer. He has worked with a global client base in Europe and USA and his work has been awarded by a number of bodies including the AdWeek’s top 100 creatives worldwide, as well as making The Drum’s list of the top 100 UK creatives on multiple occasions.
Shane Lewis è un illustratore, grafico e artista di poster serigrafici con sede ad Akron, Ohio. Noto per il suo stile di lavoro con linee tratteggiate, con una particolare attenzione per i font tipografici e il layout. Ha lavorato e creato opere d’arte per clienti e brand come: Wizards of the Coast, Focus Features, Netflix, Monty Python, Rick and Morty, Alternative Press e Twenty One Pilots.
Shane Lewis is an illustrator, graphic designer and silkscreen poster artist based in Akron, Ohio. Known for his work style with dotted lines, with a focus on typefaces and layout. He has worked and created artwork for clients and brands such as: Wizards of the Coast, Focus Features, Netflix, Monty Python, Rick and Morty, Alternative Press and Twenty One Pilots.
Prima di passare al cinema, Chris ha lavorato come illustratore, esponendo spesso nelle rinomate gallerie d’arte della cultura pop di Los Angeles “Hero Complex Gallery” e “Gallery 1988”, producendo opere d’arte ufficiali per 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante e Roger Corman. Successivamente ha lavorato come assistente del dipartimento artistico per clienti come Virgin Media, Now TV, Little Mix e Jamie T. Il suo primo cortometraggio “Nest” è stato semifinalista al “Berlin Student Film Festival”, dove è stato nominato per il Premio della Giuria.
Before moving on to film, Chris worked as an illustrator, often exhibiting in the renowned Los Angeles pop culture art galleries “Hero Complex Gallery” and “Gallery 1988”, producing official artwork for 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante and Roger Corman. He later worked as an assistant in the art department for clients such as Virgin Media, Now TV, Little Mix and Jamie T. His first short film “Nest” was a semifinalist at the “Berlin Student Film Festival”, where he was nominated for the Jury Prize.
Da ragazzo Steven era un fan dei fumetti. Ha iniziato prendendo lezioni di illustrazione del fumetto presso la Heron Art School di Indianapolis. Fu solo al college presso la School Of The Art Institute di Chicago che scoprì il suo amore per la serigrafia. Ha disegnato di tutto, dalla fan art, alle stampe dei film con licenza ufficiale, ai poster per i concerti. Il suo lavoro è stato esposto in diverse mostre collettive dedicate a vari temi cinematografici.
As a boy Steven was a fan of comics. He started by taking comic illustration classes at the Heron Art School in Indianapolis. It was only in college at the School Of The Art Institute in Chicago that he discovered his love for screen printing. He’s drawn everything from fan art, to prints of officially licensed films, to concert posters. His work has been exhibited in several collective exhibitions dedicated to various film topics.
Max Dalton, illustratore, pittore e musicista e scrittore occasionale. Crea spesso illustrazioni per poster, libri, riviste, giornali, pubblicità e prodotti.Ha partecipato a molte mostre collettive e personali a New York, San Francisco, Los Angeles, Arizona, Parigi, Seoul e altro ancora. Il suo lavoro è apparso in molte riviste come The New Yorker, Monocle e O, The Oprah Magazine.
Max Dalton is an illustrator, painter, musician and writer. He often designs for posters, books, magazines, newspapers, advertisements and products. He has participated in many group and solo shows in New York, San Francisco, Los Angeles, Paris, Seoul and elsewhere. His work has appeared in magazines such as The New Yorker, Monocle and O, The Oprah Magazine.
Olivier Courbet è un creativo multidisciplinare francese con sede a Los Angeles, California. Lavora con marchi, agenzie, studi cinematografici e startup di tutto il mondo tra cui Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM e NBA. Ha vinto numerosi premi e il suo lavoro è stato descritto in vari libri e pubblicazioni di design tra cui Computer Arts, Logology, SXSW.
Olivier Courbet is a multidisciplinary French creative artist based in Los Angeles, California. He works with brands, agencies, film studios and start-ups around the world including Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM and NBA. He has won numerous awards and his work has been featured in various books and design publications including Computer Arts, Logology, SXSW.
Nan Lawson è un’artista e illustratrice con sede a Los Angeles. Si è laureata in regia cinematografica alla Syracuse University, ma dopo la laurea ha perseguito la sua passione per l’illustrazione. Ora ha unito il suo amore per il cinema e l’arte per dedicarsi alla cultura pop e alla locandina. Lavora nell’editoria e nell’industria dell’intrattenimento; crea libri illustrati e copertine di libri, oltre a opere d’arte e manifesti per film e televisione.
Ha lavorato con clienti tra cui Harper Collins, Audible, Random House, Hachette, Amblin Entertainment e Warner Bros.
