SOLD OUT
JAMES BOND (costumi)
Joe Van Wetering
*James Bond
Fine art Glicèè Print.
Edizione limitata di 35 esemplari, firmata e numerata
Dimensione 30cm x 22cm
*ispirata a..
Eur. 100
*James Bond
Fine art Glicèè Print.
Edizione limitata di 35 esemplari, firmata e numerata
Dimensione 30cm x 22cm
*ispirata a..
*Il grande Lebowski (Abide)
Regia di Joel Coen
Fine Art Giclee, edizione limitata.
1 copia di 20 disponibile.
Firmato e numerato a mano dall’artista.
Formato 33 cm x 48 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*DONNIE DARKO (SUIT)
Regia di Stanley Kubrick
Serigrafia con inchiostro black light ed effetto vellutato.
Edizione limitata, 1 copia di 50 disponibile.
Firmato e numerato a mano dall’artista.
Formato 46 cm x 61 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Barry Lyndon (Painted/Framed)
Regia di Stanley Kubrick
Opera unica. Acrilico firmato a mano dall’artista
Formato 21 cm x 30 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*2001: ODISSEA NELLO SPAZIO (ENSEMBLE)
Regia di Stanley Kubrick
Fine Art Giclee.
Edizione limitata, 1 copia di 250 disponibile.
Firmato e numerato a mano dall’artista.
Formato 61 cm x 91,5 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*2001: ODISSEA NELLO SPAZIO (STARMAN)
Regia di Stanley Kubrick
Fine Art, edizione limitata. 1 copia di 50 disponibile.
Firmato e numerato a mano dall’artista.
Formato 46 cm x 61 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*ARANCIA MECCANICA (MILK)
Regia di Stanley Kubrick
Fine Art, edizione limitata. 1 copia di 50 disponibile.
Firmato e numerato a mano dall’artista.
Formato 46 cm x 61 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Karate Kid
Regia di John G. Avildsen
Opera a tiratura limitata. Fine art.
1 esemplare disponibile di 50 Firmata e numerata a mano .
Formato 28 cm x 36 cm
IL DOTTOR STRANAMORE (RED)*
Regia di Stanley Kubrick
Stampa Fine Art, edizione limitata.
Formato 28 cm x 35,5 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*SHINING (JOHNNY)
Regia di Stanley Kubrick
Stampa Fine Art, edizione limitata.
Firmato a mano dall’artista.
Formato 28 cm x 28 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
Originario di Chicago è un artista ispirato dalle visioni contrastanti della cultura pop e della natura, Joe esplora la relazione in continuo sviluppo tra colore e spazio, creando visioni astratte della vita quotidiana attraverso le opere d’arte.
Ha tenuto mostre in tutti gli Stati Uniti, clienti selezionati sono Hilton Hotels, Nokia, New York Times Magazine, The Simpsons, The Gap, Fortune Magazine, Blik Wall Graphics.
Originally from Chicago is an artist inspired by the contrasting visions of pop culture and nature, Joe explores the continuously developing relationship between color and space, creating abstract visions of everyday life through artwork.
He had exhibitions throughout Us, selected clients are Hilton Hotels, Nokia, New York Times Magazine, The Simpsons, The Gap, Fortune Magazine, Blik Wall Graphics.
Chet Phillips ha iniziato la sua carriera come illustratore freelance nei primi anni ’80. Ha creato lavori per agenzie pubblicitarie, studi di design, editori di libri, giornali e riviste e aziende. Formatosi nei media tradizionali con una laurea in Belle Arti, Chet è passato ai media digitali nel 1992. Vive ad Austin, in Texas, con la moglie Julie.
Chet Phillips began his career as a freelance illustrator in the early 1980s. He has created work for advertising agencies, design studios, book publishers, newspapers and magazines, and corporations. Trained in traditional media with a Bachelor of Fine Arts degree, Chet transitioned to digital media in 1992. He lives in Austin, Texas with his wife Julie.
Nate Gonzalez/NateMoonLife è nato a Baltimora, cresciuto a L.A., ora artista grafico e proprietario/creativo presso The Moon Life Clothing e Orange Sunshine Cult. Un mago della grafica digitale, si ispira all’arte psichedelica, al design e alla pop art, fino ai poster cinematografici, per creare uno stile che riflette un’estetica retrò in un modo nuovo.
Nate Gonzalez/NateMoonLife was born in Baltimore, grew up in L.A., now a graphic artist and owner/creative at The Moon Life Clothing and Orange Sunshine Cult. A wizard of digital graphics, he is inspired by psychedelic art, design and pop art, up to movie posters, to create a style that reflects a retro aesthetic in a new way.
Nato nel 1985, Nick Runge è cresciuto in Colorado. Proveniente da una famiglia di artisti, è sempre stato interessato a materializzare le proprie idee su carta. Dopo aver lavorato come illustratore a tempo pieno dal 2004 al 2015, ha spostato l’attenzione su lavori più personali utilizzando oli o acquerelli. Come ritrattista/pittore figurativo, Nick lavora sia dal vivo che con la fotografia, descrivendo la sua arte come qualcosa di vicino al “realismo astratto”, con l’obiettivo di esprimere il più possibile l’elemento umano, dando un’illusione di realismo e, allo stesso tempo, scomponendo le forme per ottenere un risultato parzialmente astratto.
Born in 1985, artist Nick Runge grew up in Colorado. Coming from a creative family of professional artists, he was always interested in drawing and imagining ideas visually. After working as an illustrator full time from 2004-2015 he shifted focus to more personal work using oils or watercolor. As a portrait/figurative painter, Nick works from life as well as photography, describing his art as something close to “abstracted realism”, with an objective of expressing as much of the realistic human element of life as possible through a limited and often simplified approach to his rendering or brushwork, giving an illusion of realism while, at the same time, breaking shapes and form down enough to have a close balance with abstraction.
Stella è un’illustratrice, artista e gamer (ex-sviluppatrice di videogiochi) spagnola. Si ispira a film e spettacoli televisivi: i suoi disegni a mano mirano a catturare l’estetica visiva e l’umore del personaggio, sottolineando le atmosfere drammatiche, thriller o horror che li avvolgono.
Stella is a Spanish illustrator, artist and gamer (former video game developer). Inspired by movies and TV shows: his hand drawings aim to capture the visual aesthetic and mood of the character, emphasizing the dramatic, thriller or horror atmospheres that surround them.
Nicole Gustafsson è la creatrice di Nimasprout. Lavora come illustratrice a tempo pieno, specializzata in dipinti multimediali tradizionali che presentano di tutto, dai personaggi e ambienti dei boschi, alla cultura pop. Nicole è cresciuta a Norfolk, nel Nebraska. Il suo interesse per la fauna selvatica e gli alberi è diventato una passione e continua a essere un tema nelle sue opere d’arte.
Nicole Gustafsson is the creator of Nimasprout. She works as a full-time illustrator, specializing in traditional multimedia paintings that feature everything from characters and woodland environments to pop culture. Nicole’s artwork is available in selected galleries. Her interest in wildlife and trees has become a passion and continues to be a theme in his artwork.
Chris, che si è laureato in Illustrazione alla California State University Long Beach, è un artista e illustratore a Huntington Beach, California. Ha esposto in diverse gallerie tra cui La Luz De Jesus Gallery, Galleria Nucleus, e Rod Briggs Gallery. É interessato ad esplorare la relazione precaria che gli esseri umani hanno con la natura. Manipolando la scala di grandezza dei personaggi nelle suo opere, Chris sottolinea la vulnerabilità dell’uomo. Esplora queste idee tramite la pittura ad olio, acrilica e digitale.
Chris, who received his B.F.A. in Illustration from CSULB, is an artist and illustrator in Huntington Beach, California. He has exhibited in several galleries including Gallery1988, La Luz De Jesus Gallery, Gallery Nucleus, and Rod Briggs Gallery. He is interested in exploring the precarious relationship humans have with nature. By manipulating the scale of the characters in my pieces, he emphasizes the contrast between our perception of that relationship and our actual vulnerability within the larger world. He explores these ideas with oil, acrylic, graphite, and digital painting
Jerome è un artista e illustratore con sede a Charlotte, North Carolina. La sua passione è da sempre il cinema dell’orrore, che rivisita con opere grafiche che prendono spunto dal fumetto vintage: un connubio paurosamente appropriato.
Jerome is an artist and illustrator based in Charlotte, North Carolina. His passion has always been horror cinema, which revisits with graphic works inspired by vintage comics: a frighteningly appropriate combination.
Prima di passare al cinema, Chris ha lavorato come illustratore, esponendo spesso nelle rinomate gallerie d’arte della cultura pop di Los Angeles “Hero Complex Gallery” e “Gallery 1988”, producendo opere d’arte ufficiali per 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante e Roger Corman. Successivamente ha lavorato come assistente del dipartimento artistico per clienti come Virgin Media, Now TV, Little Mix e Jamie T. Il suo primo cortometraggio “Nest” è stato semifinalista al “Berlin Student Film Festival”, dove è stato nominato per il Premio della Giuria.
Before moving on to film, Chris worked as an illustrator, often exhibiting in the renowned Los Angeles pop culture art galleries “Hero Complex Gallery” and “Gallery 1988”, producing official artwork for 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante and Roger Corman. He later worked as an assistant in the art department for clients such as Virgin Media, Now TV, Little Mix and Jamie T. His first short film “Nest” was a semifinalist at the “Berlin Student Film Festival”, where he was nominated for the Jury Prize.
Da ragazzo Steven era un fan dei fumetti. Ha iniziato prendendo lezioni di illustrazione del fumetto presso la Heron Art School di Indianapolis. Fu solo al college presso la School Of The Art Institute di Chicago che scoprì il suo amore per la serigrafia. Ha disegnato di tutto, dalla fan art, alle stampe dei film con licenza ufficiale, ai poster per i concerti. Il suo lavoro è stato esposto in diverse mostre collettive dedicate a vari temi cinematografici.
As a boy Steven was a fan of comics. He started by taking comic illustration classes at the Heron Art School in Indianapolis. It was only in college at the School Of The Art Institute in Chicago that he discovered his love for screen printing. He’s drawn everything from fan art, to prints of officially licensed films, to concert posters. His work has been exhibited in several collective exhibitions dedicated to various film topics.
Max Dalton, illustratore, pittore e musicista e scrittore occasionale. Crea spesso illustrazioni per poster, libri, riviste, giornali, pubblicità e prodotti.Ha partecipato a molte mostre collettive e personali a New York, San Francisco, Los Angeles, Arizona, Parigi, Seoul e altro ancora. Il suo lavoro è apparso in molte riviste come The New Yorker, Monocle e O, The Oprah Magazine.
Max Dalton is an illustrator, painter, musician and writer. He often designs for posters, books, magazines, newspapers, advertisements and products. He has participated in many group and solo shows in New York, San Francisco, Los Angeles, Paris, Seoul and elsewhere. His work has appeared in magazines such as The New Yorker, Monocle and O, The Oprah Magazine.
Olivier Courbet è un creativo multidisciplinare francese con sede a Los Angeles, California. Lavora con marchi, agenzie, studi cinematografici e startup di tutto il mondo tra cui Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM e NBA. Ha vinto numerosi premi e il suo lavoro è stato descritto in vari libri e pubblicazioni di design tra cui Computer Arts, Logology, SXSW.
Olivier Courbet is a multidisciplinary French creative artist based in Los Angeles, California. He works with brands, agencies, film studios and start-ups around the world including Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM and NBA. He has won numerous awards and his work has been featured in various books and design publications including Computer Arts, Logology, SXSW.
Nan Lawson è un’artista e illustratrice con sede a Los Angeles. Si è laureata in regia cinematografica alla Syracuse University, ma dopo la laurea ha perseguito la sua passione per l’illustrazione. Ora ha unito il suo amore per il cinema e l’arte per dedicarsi alla cultura pop e alla locandina. Lavora nell’editoria e nell’industria dell’intrattenimento; crea libri illustrati e copertine di libri, oltre a opere d’arte e manifesti per film e televisione.
Ha lavorato con clienti tra cui Harper Collins, Audible, Random House, Hachette, Amblin Entertainment e Warner Bros.