*METROPOLIS (Babele) Limited Edition
Regia di Fritz Lang
Limited Edition in 30 copie, fine art, firmata e numerata dall’artista.
Formato 30 cm x 40 cm.
*METROPOLIS (Babele) PAINTED/FRAMED
Regia di Fritz Lang
Opera originale in ecoline, penna su carta
firmata dall’artista.
Formato 30 cm x 40 cm.
*ROCKY
Stampa Fine Art Giclee,
Firmata dall autore.
Formato 31 cm x 46 cm.
*ispirato a
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*METROPOLIS (Brutalist) PAINTED/FRAMED
Regia di Fritz Lang
Opera originale in ecoline, acrilico e penna su carta
firmata dall’artista.
Formato 30 cm x 40 cm.
Adam Harris
*I Tenenbaum (11 Archer Ave) regia di Wes Anderson
Opera a tiratura limitata, digital print.
Formato 28 cm x 35 cm
*Tarantino World
Opera a tiratura limitata. 1 copia disponibile di 10
Fine Arte Giclee numerata a mano dall’Artista su carta Archivio
Formato 30,5 cm x 45 cm.
TRUMP Portrait
*TRUMP portrait
Opera a tiratura limitata. 1 esemplare su 80.
Stampa digitale fine art, firmata e numerata a mano dall’artista.
Formato 20,5 cm x 25 cm.
*Incontri Ravvicinati del terzo tipo
Regia di Steven Spielberg
Serigrafia, edizione limitata.
1 copia disponibile su 50.
Numerato a mano.
Formato 46 cm x 61 cm.
*Blade Runner
Regia di Ridley Scott
Serigrafia, edizione limitata.
1 copia disponibile su 175.
Numerato a mano.
Formato 46 cm x 61 cm.
*CANTANDO SOTTO LA PIOGGIA
Stampa Fine Art Giclee, edizione limitata.
1 copia disponibile su 20.
Numerata a mano
Formato 28 cm x 35 cm.
*Ispirata a “Singin’ in the rain”
Le Nevralgie Costanti (Mirko Rossi) nasce il 28 febbraio 1978. Vive e lavora in Italia. Le sue figure sono alla ricerca di una nuova forma del corpo, un’idea di bellezza, fragile e non convenzionale. Corpi post-umani, in un’unica alchimia di luci e ombre, inquietudine e serenità. Non esiste una forma definitiva del sé, ma è un continuo cambiamento di forme, organi e parti artificiali dove il corpo diventa luogo di malattia, paura, seduzione e mistero, ma anche nascita di una nuova vita. Ha esposto in varie città italiane: Bologna, Modena, Torino, Verona, Mantova, e a Berlino, Rotterdam, Bruxelles e Parigi. Nel 2015 ha iniziato a collaborare con Blu Gallery di Bologna, poi Modo Infoshop sempre di Bologna, Neurotitan di Berlino e altre collaborazioni con vari shop gallery. Realizza copertine per band, poster e magliette.
Le Nevralgie Costante (Mirko Rossi) was born on 28 February 1978. He lives and works in Italy. His figures are looking for a new body shape, an idea of beauty, fragile and unconventional. Post-human bodies, in a single alchemy of lights and shadows, restlessness and serenity. There is no definitive form of the self, but it is a continuous change of forms, organs and artificial parts where the body becomes a place of disease, fear, seduction and mystery, but also the birth of a new life. He has exhibited in various Italian cities: Bologna, Modena, Turin, Verona, Mantua, and in Berlin, Rotterdam, Brussels and Paris. In 2015 he started collaborating with Blu Gallery in Bologna, then Modo Infoshop in Bologna, Neurotitan in Berlin and others.
KYLE FRINK is an illustrator from Seattle. Art education at 2007 MINNEAPOLIS COLLEGE OF ART AND DESIGN
BACHELOR OF SCIENCE: COMIC DESIGN, He works with many editors, companies and magazine, from the advertising world to the cinematographic one
Adam Harris è un illustratore e grafico di Nashville, TN. Si è laureato alla Middle Tennessee State University con una laurea in Belle Arti in Graphic Design nel 2022. Il suo lavoro utilizza una combinazione di linee audaci, colori vivaci e tipografia per creare design giocosi e accattivanti. Adam ha una solida conoscenza di Adobe Creative Suite, illustrazione e design tipografico.
Adam Harris is an illustrator and graphic designer based in Nashville, TN. He graduated with a Bachelor of Fine Arts in Graphic Design from Middle Tennessee State University in 2022. His work utilizes a combination bold line, vibrant color, and typography to create playful and eye catching designs. Adam has a strong knowledge of the Adobe Creative Suite, illustration, and typographic design.
Matthew Brazier è un illustratore di Londra. Utilizza una combinazione di tecniche tradizionali e digitali per creare immagini per una vasta gamma di breaf editoriali per clienti come: The Washington Post, Reader’s Digest, Time Out London, Ford, Virgin, The Independent, Time Out New York, The Sunday Times Magazine. Ha esposto in diverse Gallerie a Londra, Edimburgo, Los Angeles e New York City.
Matteo Brazier is a London based illustrator. He uses a combination of traditional and digital techniques to create images for a wide range of editorial content for clients such as: The Washington Post, Reader’s Digest, Time Out London, Ford, Virgin, The Independent, Time Out New York, The Sunday Times Magazine. He has exhibited in several galleries in London, Edinburgh, Los Angeles and New York City.
Conor Langton è un artista irlandese originario di Kilkenny, in Irlanda. Le sue opere sono state pubblicate su vari magazine tra cui Rolling Stone. Langton è famoso per i suoi ritratti, che a prima vista possono sembrare incompiuti. I volti che dipinge inducono gli spettatori a soffermarsi su alcune caratteristiche fisionomiche, come il dettaglio degli occhi di un soggetto.
Conor Langton is an Irish artist from Kilkenny, Ireland. His works have been published in various magazines including Rolling Stone. Langton is famous for his portraits, which at first glance may seem unfinished. The faces he paints lead viewers to dwell on some features, such as the subject’s eyes.
Paul Holbrook-Phillips (in art True Spilt Milk) unique aesthetic, intricate and colourful illustrations have been used as album cover art, apparel, back drops, gig and promo posters for the music and film industries. His style is highly versatile and he has created artwork for a broad range of clients and genre’s. He has worked with acts such as Villagers, Brian Wilson of the Beach Boys and many others.
The artist comes from a music back ground himself touring and playing in the bands so has a unique inside perspective when creating artwork.
He won the Best Art Vinyl 2024 Award
Vive e lavora a Los Angeles. La sua ossessione per il cinema e in particolare per i manifesti dei film lo hanno portato a trasformare in passione e lavoro la sua arte e la sua grafica. Espone in diverse importanti gallerie e collabora con grandi Studios Cinematografici (come Paramount).
Lives and works in Los Angeles. His obsession with cinema and in particular with film posters led him to transform his art and graphics into passion and work. He exhibits in several important galleries and collaborates with large Studios (such as Paramount).
Prima di passare al cinema, Chris ha lavorato come illustratore, esponendo spesso nelle rinomate gallerie d’arte della cultura pop di Los Angeles “Hero Complex Gallery” e “Gallery 1988”, producendo opere d’arte ufficiali per 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante e Roger Corman. Successivamente ha lavorato come assistente del dipartimento artistico per clienti come Virgin Media, Now TV, Little Mix e Jamie T. Il suo primo cortometraggio “Nest” è stato semifinalista al “Berlin Student Film Festival”, dove è stato nominato per il Premio della Giuria.
Before moving on to film, Chris worked as an illustrator, often exhibiting in the renowned Los Angeles pop culture art galleries “Hero Complex Gallery” and “Gallery 1988”, producing official artwork for 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante and Roger Corman. He later worked as an assistant in the art department for clients such as Virgin Media, Now TV, Little Mix and Jamie T. His first short film “Nest” was a semifinalist at the “Berlin Student Film Festival”, where he was nominated for the Jury Prize.
Da ragazzo Steven era un fan dei fumetti. Ha iniziato prendendo lezioni di illustrazione del fumetto presso la Heron Art School di Indianapolis. Fu solo al college presso la School Of The Art Institute di Chicago che scoprì il suo amore per la serigrafia. Ha disegnato di tutto, dalla fan art, alle stampe dei film con licenza ufficiale, ai poster per i concerti. Il suo lavoro è stato esposto in diverse mostre collettive dedicate a vari temi cinematografici.
As a boy Steven was a fan of comics. He started by taking comic illustration classes at the Heron Art School in Indianapolis. It was only in college at the School Of The Art Institute in Chicago that he discovered his love for screen printing. He’s drawn everything from fan art, to prints of officially licensed films, to concert posters. His work has been exhibited in several collective exhibitions dedicated to various film topics.
Max Dalton, illustratore, pittore e musicista e scrittore occasionale. Crea spesso illustrazioni per poster, libri, riviste, giornali, pubblicità e prodotti.Ha partecipato a molte mostre collettive e personali a New York, San Francisco, Los Angeles, Arizona, Parigi, Seoul e altro ancora. Il suo lavoro è apparso in molte riviste come The New Yorker, Monocle e O, The Oprah Magazine.
Max Dalton is an illustrator, painter, musician and writer. He often designs for posters, books, magazines, newspapers, advertisements and products. He has participated in many group and solo shows in New York, San Francisco, Los Angeles, Paris, Seoul and elsewhere. His work has appeared in magazines such as The New Yorker, Monocle and O, The Oprah Magazine.
Olivier Courbet è un creativo multidisciplinare francese con sede a Los Angeles, California. Lavora con marchi, agenzie, studi cinematografici e startup di tutto il mondo tra cui Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM e NBA. Ha vinto numerosi premi e il suo lavoro è stato descritto in vari libri e pubblicazioni di design tra cui Computer Arts, Logology, SXSW.
Olivier Courbet is a multidisciplinary French creative artist based in Los Angeles, California. He works with brands, agencies, film studios and start-ups around the world including Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM and NBA. He has won numerous awards and his work has been featured in various books and design publications including Computer Arts, Logology, SXSW.
Nan Lawson è un’artista e illustratrice con sede a Los Angeles. Si è laureata in regia cinematografica alla Syracuse University, ma dopo la laurea ha perseguito la sua passione per l’illustrazione. Ora ha unito il suo amore per il cinema e l’arte per dedicarsi alla cultura pop e alla locandina. Lavora nell’editoria e nell’industria dell’intrattenimento; crea libri illustrati e copertine di libri, oltre a opere d’arte e manifesti per film e televisione.
Ha lavorato con clienti tra cui Harper Collins, Audible, Random House, Hachette, Amblin Entertainment e Warner Bros.
