*Drive (Hammer)
Regia di Nicolas Winding Refn
Stampa Fine Art Giclee in edizione limitata.
1 esemplare disponibile 50.
Numerata a mano dall’artista.
Formato 30,5 cm x 61 cm.
*THE WITCH (TRIANGLE)
Regia di Rorbert Eggers
Stampa Fine Arte Giclee in edizione limitata.
1 esemplare disponibile su 20.
Formato 20 cm x 25,5 cm.
*Paprika
Regia di Satoshi Kon
Serigrafia in edizione limitata, 1 copia disponibile di su 40.
Numerata e firmata a mano dall’artista.
Formato 61 cm x 91,5 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Joker (Profile)
Regia di Todd Phillips
Opera a tiratura limita. 1 esemplare disponibile su 135.
Fine Arte Giclee numerata a mano dall’artista.
Formato 30,5 cm x 30,5 cm.
*Batman (Joker)
Regia di Tim Burton
Opera a tiratura limita. 1 esemplare disponibile su 135.
Fine Arte Giclee numerata a mano dall’artista.
Formato 30,5 cm x 30,5 cm.
*Joker (Dance)
Regia di Todd Phillips
Stampa Fine Arte Giclee
Formato 46 cm x 61 cm.
*Psyco (Red)
Regia di Alfred Hitchcock
Serigrafia con inchiostro fluorescente in edizione limitata, 1 copia disponibile di 165
Numerata e firmata a mano dall’artista.
Formato 30,5 cm x 61 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Psyco (Shower)
Regia di Alfred Hitchcock
Stampa
Formato 40,5 cm x 30,5 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Psyco (Argento)
Regia di Alfred Hitchcock
Opera a tiratura limita (20 esemplari).
Firmato e numerato a mano dall’artista.
Fine Art Giclee 29,7 cm x 42 cm.
*Ispirato a…
Adam Juresko
Descrizione
*Psyco (Brain)
Regia di Alfred Hitchcock
Stampa Fine Art Giclee.
Formato 46 cm x 61 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
Javier Vera Lainez è un disegnatore, grafico e art director spagnolo. Il suo Studio collabora con diversi Brand del mondo della moda, della comunicazione e del cinema, la sua vera passione, come dimostrano i progetti dedicati ad alcuni film iconici per i quali ha realizzato vere e proprie “serie” di Alternative Movie Poster.
Javier Vera Lainez is a Spanish designer, graphic designer and art director. His studio collaborates with several brands in the world of fashion, communication and cinema, his true passion, as shown by the projects dedicated to some iconic films for which he has made real “series” of Alternative Movie Posters.
Carrie Anne Hudson è un’artista visiva di San Diego, California. Si descrive principalmente come illustratrice e pittrice con una passione per il surrealismo, la cultura pop e l’arte dark. Interessata all’arte fin dalla tenera età, Carrie ha trascorso la maggior parte della sua infanzia scarabocchiando su qualsiasi cosa trovasse. Carrie trae ispirazione dai suoi sogni, incubi e dalla vita di tutti i giorni. Le opere di Carrie sono state esposte in una varietà di mostre collettive. Nell’estate del 2014, è stata accettata in una residenza d’artista di un mese in Transilvania, Romania. Nel 2017, è stata nominata per il Visual Arts Network San Diego Art Prize. Nel 2018, Carrie ha tenuto la sua prima mostra personale, Haunted, alla basileIE Gallery.
Carrie Anne Hudson is a visual artist from San Diego, California. She describes herself foremost as an illustrator and painter with a passion for pop surrealism, pop culture and dark art. Interested in art from an early age, Carrie spent most of her childhood doodling and sketching on anything she could come across. Carrie draws her inspiration from her dreams, nightmares, relationships, and day-to-day life. Carrie’s artwork has been shown in galleries in a variety of group exhibitions. In the summer of 2014, she was accepted into a month-long artist residency in Transylvania, Romania. In 2017, she was nominated for the Visual Arts Network San Diego Art Prize. And in 2018, Carrie held her first solo show, Haunted, at basileIE Gallery.
Illustratore con sede nelle Filippine, Vincent Rhafael Aseo è laureato in Arti Multimediali presso l’Asia Pacific College. Ha iniziato a lavorare come artista multimediale in varie aziende nel 2008 ed è stato presto riconosciuto per il suo stile di illustrazione colorato e vibrante che fonde l’estetica della cultura pop e la grafica vettoriale. La sua lista di clienti include Marvel, Sony, Disney, DC Comics, 20th Century Fox e varie piattaforme di riviste come G.Q., Esquire e Top Gear.
Illustrator based in the Philippines, Vincent Rhafael Aseo is a graduate of Multimedia Arts at Asia Pacific College. He started working as a multimedia artist in various companies in 2008 and was soon recognized for his colorful and vibrant illustration style that blends pop culture aesthetics and vector graphics. His client list includes Marvel, Sony, Disney, DC Comics, 20th Century Fox and various magazine platforms such as G.Q., Esquire and Top Gear.
Dakota Randall è un’artista freelance con sede a Portland. Dakota ha affinanato la sua arte lavorando su una moltitudine di progetti che vanno dall’illustrazione, alle immagini digitali, al design di poster di film e progetti di design grafico sia commerciale che artistico. Tra i suoi maggiori clienti Warner Bros e Paramount.
Dakota Randall is a freelance artist based in Portland. Dakota has honed her art by working on a multitude of projects ranging from illustration, to digital images, to the design of film posters and graphic design projects both commercial and artistic. Among her clients Warner Bross and Paramount.
Come UI Motion Designer presso Electronic Arts (EA), Chris si concentra sul design per un intrattenimento interattivo. Il suo lavoro è votato all’innovazione, puntando su semplicità e chiarezza per dare vita a immagini eccezionali. Ha iniziato il suo percorso professionale presso l’Università di Salford, dove si è laureato con lode in Graphic Design nel 2010. Da allora, ha acquisito una vasta esperienza lavorando con clienti come Electronic Arts, O2, Sony Playstation, Nike, Adidas, London Marathon, Tsingtao Beer. Queste esperienze hanno arricchito il suo portfolio e approfondito la sua comprensione delle applicazioni del design in vari settori.
As a UI Motion Designer at Electronic Arts (EA), I focus on exceptional design and interactive entertainment. I’m dedicated to innovation, believing in the power of simplicity and clarity for outstanding visuals and interactions. I started my professional journey at The University of Salford, where I earned an Honours Degree in Graphic Design in 2010. Since then, I’ve gained diverse experience working with clients like Electronic Arts, O2, Sony Playstation, Nike, Adidas, London Marathon, Tsingtao Beer, and others. My commitment to pushing creative boundaries remains unwavering, driving design excellence in all its aspects. These experiences have enriched my portfolio and deepened my understanding of design’s applications across various industries, emphasizing adaptability, creativity, and a dedication to excellence.
Graphic designer francese specializzato nella creazione di illustrazioni digitali dedicate al mondo del cinema e delle serie televisive. La sua tecnica dai tratti morbidi nel disegno e nell’amalgama di colori pastello e flou rendono il suo lavoro unico nel genere degli Alternative Movie Poster, dallo stile sapientemente retro.
French graphic designer specialized in the creation of digital illustrations dedicated to the world of cinema and television series. His soft drawing technique and the mix of pastel and fluo colors make his work unique in the genre of Alternative Movie Posters, with a skillfully retro style.
Dopo aver studiato Product Design, Joseph ha iniziato a fare stampe d’arte che si adattano alla cultura “retro-pop”. Il lavoro di Joseph porta uno stile inconfondibile che fonde la grafica modernista con il minimalismo orientale. Il suo lavoro più noto è una serie di stampe ispirate al cinema, che inizialmente ha creato per interesse personale. Inoltre ridisegna le copertine dei libri e crea ritratti di autori iconici.
After studying Product Design, Joseph began to make art prints that fit the “retro-pop” culture. Joseph’s work brings an unmistakable style that blends modernist graphics with oriental minimalism. His best-known work is a series of prints inspired by cinema, which he initially created out of personal interest. He also redesigns book covers and creates portraits of iconic authors.
L’artista grafico ed ex sceneggiatore di Crystal Lake, Illinois, Todd Alcott si è fatto apprezzare adattando le copertine e le illustrazioni dei libri pulp della metà del secolo con testi classici come quelli di David Bowie, Prince, Bob Dylan e Talking Heads. “Il design di metà secolo non è mai stato superato”, dice. “E per quanto stia rendendo omaggio a queste canzoni che amo, sto anche rendendo omaggio a questi designer il cui lavoro è stato dimenticato. È come se prendessi una canzone e la inserissi in un contesto completamente diverso, e spero di illuminare entrambe le cose in un modo mai visto prima. Questo è il mio obiettivo.”
Graphic artist from Crystal Lake, Illinois, Todd Alcott has endeared himself by retrofitting midcentury pulp paperback covers and illustrations with classic lyrics from the likes of David Bowie, Prince, Bob Dylan, and Talking Heads. “Mid-century design has never been topped,” he says. “And as much as I’m paying tribute to these songs I love, I’m also paying tribute to these designers whose work has come and gone and people don’t think about it anymore. It’s like I’m taking a song lyric and I’m putting it into a completely different context, and hopefully I’m illuminating both in a way that people haven’t thought about them before. That’s my mission”
Prima di passare al cinema, Chris ha lavorato come illustratore, esponendo spesso nelle rinomate gallerie d’arte della cultura pop di Los Angeles “Hero Complex Gallery” e “Gallery 1988”, producendo opere d’arte ufficiali per 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante e Roger Corman. Successivamente ha lavorato come assistente del dipartimento artistico per clienti come Virgin Media, Now TV, Little Mix e Jamie T. Il suo primo cortometraggio “Nest” è stato semifinalista al “Berlin Student Film Festival”, dove è stato nominato per il Premio della Giuria.
Before moving on to film, Chris worked as an illustrator, often exhibiting in the renowned Los Angeles pop culture art galleries “Hero Complex Gallery” and “Gallery 1988”, producing official artwork for 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante and Roger Corman. He later worked as an assistant in the art department for clients such as Virgin Media, Now TV, Little Mix and Jamie T. His first short film “Nest” was a semifinalist at the “Berlin Student Film Festival”, where he was nominated for the Jury Prize.
Da ragazzo Steven era un fan dei fumetti. Ha iniziato prendendo lezioni di illustrazione del fumetto presso la Heron Art School di Indianapolis. Fu solo al college presso la School Of The Art Institute di Chicago che scoprì il suo amore per la serigrafia. Ha disegnato di tutto, dalla fan art, alle stampe dei film con licenza ufficiale, ai poster per i concerti. Il suo lavoro è stato esposto in diverse mostre collettive dedicate a vari temi cinematografici.
As a boy Steven was a fan of comics. He started by taking comic illustration classes at the Heron Art School in Indianapolis. It was only in college at the School Of The Art Institute in Chicago that he discovered his love for screen printing. He’s drawn everything from fan art, to prints of officially licensed films, to concert posters. His work has been exhibited in several collective exhibitions dedicated to various film topics.
Max Dalton, illustratore, pittore e musicista e scrittore occasionale. Crea spesso illustrazioni per poster, libri, riviste, giornali, pubblicità e prodotti.Ha partecipato a molte mostre collettive e personali a New York, San Francisco, Los Angeles, Arizona, Parigi, Seoul e altro ancora. Il suo lavoro è apparso in molte riviste come The New Yorker, Monocle e O, The Oprah Magazine.
Max Dalton is an illustrator, painter, musician and writer. He often designs for posters, books, magazines, newspapers, advertisements and products. He has participated in many group and solo shows in New York, San Francisco, Los Angeles, Paris, Seoul and elsewhere. His work has appeared in magazines such as The New Yorker, Monocle and O, The Oprah Magazine.
Olivier Courbet è un creativo multidisciplinare francese con sede a Los Angeles, California. Lavora con marchi, agenzie, studi cinematografici e startup di tutto il mondo tra cui Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM e NBA. Ha vinto numerosi premi e il suo lavoro è stato descritto in vari libri e pubblicazioni di design tra cui Computer Arts, Logology, SXSW.
Olivier Courbet is a multidisciplinary French creative artist based in Los Angeles, California. He works with brands, agencies, film studios and start-ups around the world including Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM and NBA. He has won numerous awards and his work has been featured in various books and design publications including Computer Arts, Logology, SXSW.
Nan Lawson è un’artista e illustratrice con sede a Los Angeles. Si è laureata in regia cinematografica alla Syracuse University, ma dopo la laurea ha perseguito la sua passione per l’illustrazione. Ora ha unito il suo amore per il cinema e l’arte per dedicarsi alla cultura pop e alla locandina. Lavora nell’editoria e nell’industria dell’intrattenimento; crea libri illustrati e copertine di libri, oltre a opere d’arte e manifesti per film e televisione.
Ha lavorato con clienti tra cui Harper Collins, Audible, Random House, Hachette, Amblin Entertainment e Warner Bros.
