*Joker (Profile)
Regia di Todd Phillips
Opera a tiratura limita. 1 esemplare disponibile su 135.
Fine Arte Giclee numerata a mano dall’artista.
Formato 30,5 cm x 30,5 cm.
*Batman (Joker)
Regia di Tim Burton
Opera a tiratura limita. 1 esemplare disponibile su 135.
Fine Arte Giclee numerata a mano dall’artista.
Formato 30,5 cm x 30,5 cm.
*Joker (Dance)
Regia di Todd Phillips
Stampa Fine Arte Giclee
Formato 46 cm x 61 cm.
*Psyco (Red)
Regia di Alfred Hitchcock
Serigrafia con inchiostro fluorescente in edizione limitata, 1 copia disponibile di 165
Numerata e firmata a mano dall’artista.
Formato 30,5 cm x 61 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Psyco (Shower)
Regia di Alfred Hitchcock
Stampa
Formato 40,5 cm x 30,5 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Psyco (Argento)
Regia di Alfred Hitchcock
Opera a tiratura limita (20 esemplari).
Firmato e numerato a mano dall’artista.
Fine Art Giclee 29,7 cm x 42 cm.
*Ispirato a…
Adam Juresko
Descrizione
*Psyco (Brain)
Regia di Alfred Hitchcock
Stampa Fine Art Giclee.
Formato 46 cm x 61 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Psyco (Mother)
Regia di Alfred Hitchcock
Stampa Fine Art Giclee in edizione limitata.
1 esemplare disponibile su 50, firmata e numerata dall’artista
Formato 20 cm x 25,5 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*La donna che visse due volte
Regia di Alfred Hitchcock
Serigrafia in edizione limitata, firmata e numerata dall’artista.
1 esemplare disponibile su 215.
Formato 61 cm x 91,5 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Non aprite quella porta
Regia di Tobe Hooper
Opera a tiratura limita. 1 esemplare di 25o.
Fine Art Giclee, firmata e numerata a mano dall’artista.
Formato 46 cm x 61 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
Dakota Randall è un’artista freelance con sede a Portland. Dakota ha affinanato la sua arte lavorando su una moltitudine di progetti che vanno dall’illustrazione, alle immagini digitali, al design di poster di film e progetti di design grafico sia commerciale che artistico. Tra i suoi maggiori clienti Warner Bros e Paramount.
Dakota Randall is a freelance artist based in Portland. Dakota has honed her art by working on a multitude of projects ranging from illustration, to digital images, to the design of film posters and graphic design projects both commercial and artistic. Among her clients Warner Bross and Paramount.
Come UI Motion Designer presso Electronic Arts (EA), Chris si concentra sul design per un intrattenimento interattivo. Il suo lavoro è votato all’innovazione, puntando su semplicità e chiarezza per dare vita a immagini eccezionali. Ha iniziato il mio percorso professionale presso l’Università di Salford, dove si è laureato con lode in Graphic Design nel 2010. Da allora, ha acquisito una vasta esperienza lavorando con clienti come Electronic Arts, O2, Sony Playstation, Nike, Adidas, London Marathon, Tsingtao Beer. Queste esperienze hanno arricchito il suo portfolio e approfondito la sua comprensione delle applicazioni del design in vari settori.
As a UI Motion Designer at Electronic Arts (EA), I focus on exceptional design and interactive entertainment. I’m dedicated to innovation, believing in the power of simplicity and clarity for outstanding visuals and interactions. I started my professional journey at The University of Salford, where I earned an Honours Degree in Graphic Design in 2010. Since then, I’ve gained diverse experience working with clients like Electronic Arts, O2, Sony Playstation, Nike, Adidas, London Marathon, Tsingtao Beer, and others. My commitment to pushing creative boundaries remains unwavering, driving design excellence in all its aspects. These experiences have enriched my portfolio and deepened my understanding of design’s applications across various industries, emphasizing adaptability, creativity, and a dedication to excellence.
Graphic designer francese specializzato nella creazione di illustrazioni digitali dedicate al mondo del cinema e delle serie televisive. La sua tecnica dai tratti morbidi nel disegno e nell’amalgama di colori pastello e flou rendono il suo lavoro unico nel genere degli Alternative Movie Poster, dallo stile sapientemente retro.
French graphic designer specialized in the creation of digital illustrations dedicated to the world of cinema and television series. His soft drawing technique and the mix of pastel and fluo colors make his work unique in the genre of Alternative Movie Posters, with a skillfully retro style.
Dopo aver studiato Product Design, Joseph ha iniziato a fare stampe d’arte che si adattano alla cultura “retro-pop”. Il lavoro di Joseph porta uno stile inconfondibile che fonde la grafica modernista con il minimalismo orientale. Il suo lavoro più noto è una serie di stampe ispirate al cinema, che inizialmente ha creato per interesse personale. Inoltre ridisegna le copertine dei libri e crea ritratti di autori iconici.
After studying Product Design, Joseph began to make art prints that fit the “retro-pop” culture. Joseph’s work brings an unmistakable style that blends modernist graphics with oriental minimalism. His best-known work is a series of prints inspired by cinema, which he initially created out of personal interest. He also redesigns book covers and creates portraits of iconic authors.
L’artista grafico ed ex sceneggiatore di Crystal Lake, Illinois, Todd Alcott si è fatto apprezzare adattando le copertine e le illustrazioni dei libri pulp della metà del secolo con testi classici come quelli di David Bowie, Prince, Bob Dylan e Talking Heads. “Il design di metà secolo non è mai stato superato”, dice. “E per quanto stia rendendo omaggio a queste canzoni che amo, sto anche rendendo omaggio a questi designer il cui lavoro è stato dimenticato. È come se prendessi una canzone e la inserissi in un contesto completamente diverso, e spero di illuminare entrambe le cose in un modo mai visto prima. Questo è il mio obiettivo.”
Graphic artist from Crystal Lake, Illinois, Todd Alcott has endeared himself by retrofitting midcentury pulp paperback covers and illustrations with classic lyrics from the likes of David Bowie, Prince, Bob Dylan, and Talking Heads. “Mid-century design has never been topped,” he says. “And as much as I’m paying tribute to these songs I love, I’m also paying tribute to these designers whose work has come and gone and people don’t think about it anymore. It’s like I’m taking a song lyric and I’m putting it into a completely different context, and hopefully I’m illuminating both in a way that people haven’t thought about them before. That’s my mission”
Max Dalton, illustratore, pittore e musicista e scrittore occasionale. Crea spesso illustrazioni per poster, libri, riviste, giornali, pubblicità e prodotti.Ha partecipato a molte mostre collettive e personali a New York, San Francisco, Los Angeles, Arizona, Parigi, Seoul e altro ancora. Il suo lavoro è apparso in molte riviste come The New Yorker, Monocle e O, The Oprah Magazine.
Max Dalton is an illustrator, painter, musician and writer. He often designs for posters, books, magazines, newspapers, advertisements and products. He has participated in many group and solo shows in New York, San Francisco, Los Angeles, Paris, Seoul and elsewhere. His work has appeared in magazines such as The New Yorker, Monocle and O, The Oprah Magazine.
Jack Durieux, nato nel 1970 a Waterloo, Belgio, si è laureato in comunicazione grafica e serigrafia nel 1995. Da allora lavora come grafico e illustratore. È specializzato in tipografia e corporate design, oltre a progettare innumerevoli opere d’arte per diverse case editrici, etichette discografiche e distributori di film. Dal 1998 insegna, con il fratello Laurent, grafica e illustrazione al College of Architecture and Design di Bruxelles. Oltre al suo lavoro di graphic designer e illustratore, Jack ha co-fondato nel 2014, insieme a due dei suoi fratelli, Nautilus Art Prints, una società editoriale di alternative movie poster.
Jack Durieux, born in 1970 in Waterloo, Belgium, graduated in Graphic communication and screen printing in 1995. Since then, he has been working as graphic designer and illustrator. He specializes in typography and corporate design as well as designing countless artworks for several publishing companies, record labels and film distributors. Since 1998, he teaches, with his brother Laurent, graphic design and illustration at the College of Architecture and Design in Brussels. In addition to his work as a graphic designer and illustrator, Jack has co-founded in 2014, along with two of his brothers, Nautilus Art Prints, an alternative movie posters publishing company.
Originario del Galles, Richard è da sempre stato attratto ed ispirato dalla locandina cinematografica e dal manifesto pubblicitario. Negli ultimi anni Richard ha gradualmente costruito un’impressionante base di clienti, da grandi studi cinematografici come Disney, Warner Brothers e Sony a marchi di fama mondiale come Coca Cola ed editori come Rolling Stone, Conde Nast, Insight Editions e Bloomsbury Publishing .Il suo lavoro commerciale lo ha portato anche ad esporre in varie gallerie di cultura pop a Los Angeles, New York, Marsiglia, Londra e Zurigo, oltre ad essere presente in varie pubblicazioni di design e cultura pop in tutto il mondo.
Originally from Wales, Richard has always been attracted and inspired by the film poster and the advertising poster. Over the past few years, Richard has gradually built up an impressive customer base, from major film studios like Disney, Warner Brothers and Sony to world-renowned brands like Coca Cola and publishers like Rolling Stone, Conde Nast, Insight Editions and Bloomsbury Publishing. His commercial work has also led him to exhibit in various galleries in Los Angeles, New York, Marseille, London and Zurich, as well as being present in design and pop culture publications around the world.
Prima di passare al cinema, Chris ha lavorato come illustratore, esponendo spesso nelle rinomate gallerie d’arte della cultura pop di Los Angeles “Hero Complex Gallery” e “Gallery 1988”, producendo opere d’arte ufficiali per 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante e Roger Corman. Successivamente ha lavorato come assistente del dipartimento artistico per clienti come Virgin Media, Now TV, Little Mix e Jamie T. Il suo primo cortometraggio “Nest” è stato semifinalista al “Berlin Student Film Festival”, dove è stato nominato per il Premio della Giuria.
Before moving on to film, Chris worked as an illustrator, often exhibiting in the renowned Los Angeles pop culture art galleries “Hero Complex Gallery” and “Gallery 1988”, producing official artwork for 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante and Roger Corman. He later worked as an assistant in the art department for clients such as Virgin Media, Now TV, Little Mix and Jamie T. His first short film “Nest” was a semifinalist at the “Berlin Student Film Festival”, where he was nominated for the Jury Prize.
Da ragazzo ero appassionato di fumetti. Ho iniziato andando ai corsi di illustrazione di fumetti alla Heron Art School di Indianapolis. È stato solo al college alla School Of The Art Institute di Chicago che ho scoperto il mio amore per la serigrafia. Ho disegnato di tutto, dalle fan art, alle stampe dei film con licenza ufficiale, ai poster dei concerti.
Il mio lavoro è stato esposto in varie mostre collettive dedicate a vari argomenti cinematografici. Ho lavorato con GalerieF a Chicago, Hero Complex Gallery, Gallery1988 e Creature Features a Los Angeles.
Olivier Courbet è un creativo multidisciplinare francese con sede a Los Angeles, California. Lavora con marchi, agenzie, studi cinematografici e startup di tutto il mondo tra cui Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM e NBA. Ha vinto numerosi premi e il suo lavoro è stato descritto in vari libri e pubblicazioni di design tra cui Computer Arts, Logology, SXSW.
Olivier Courbet is a multidisciplinary French creative artist based in Los Angeles, California. He works with brands, agencies, film studios and start-ups around the world including Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM and NBA. He has won numerous awards and his work has been featured in various books and design publications including Computer Arts, Logology, SXSW.
Nan Lawson è un’artista e illustratrice con sede a Los Angeles. Si è laureata in regia cinematografica alla Syracuse University, ma dopo la laurea ha perseguito la sua passione per l’illustrazione. Ora ha unito il suo amore per il cinema e l’arte per dedicarsi alla cultura pop e alla locandina. Lavora nell’editoria e nell’industria dell’intrattenimento; crea libri illustrati e copertine di libri, oltre a opere d’arte e manifesti per film e televisione.
Ha lavorato con clienti tra cui Harper Collins, Audible, Random House, Hachette, Amblin Entertainment e Warner Bros.
