*BARBIE (House)
Regia di Greta Gerwig
Opera a tiratura limita. Archival Pigment Print. 1 copia disponibile su 150.
Numerata a mano dall’Artista.
Formato 41 cm x 50 cm
*MAMMA HO PERSO L’AEREO
Regia di Chris Columbus
Opera a tiratura limita. 1 copia disponibile su 85.
Fine Arte Giclee numerata a mano dall’Artista.
Formato 61 cm x 91,5 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
LA FABBRICA DI CIOCCOLATO (GLASSES)
Regia di Tim Burton
Stampa in edizione limitata, 50 copie.
Fine Art Gicle, numerate a mano dall’artista.
Formato 40 cm x 52 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Beetlejuice Batman
Regia di Tim Burton
Opera a tiratura limita. Esemplare 19 su 20.
Fine Arte Giclee numerata e firmata a mano dall’Artista.
Formato 28 cm x 36 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Edward Mani di Forbice (paint/framed)
regia di Tim Burton
Opera unica. Acrilico (firmata a mano dall’Artista)
Formato 21 cm x 30 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Edward Mani di Forbice (Boule de Neige)
Regia di TIM BURTON
Opera a tiratura limita, 15 esemplari.
Litografia Fine Art Giclee firmata e numerata a mano dall’Artista.
Formato 32 cm x 45 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Edward Mani di Forbice (Variant Boule de Neige)
Regia di Tim Burton
Opera a tiratura limita, 15 esemplari.
Litografia Fine Art Giclee firmata e numerata a mano dall’Artista.
Formato 32 cm x 45 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*SWEENEY TODD
Regia di Tim Burton
Opera a tiratura limita. Esemplare di 50.
Fine Art stampata su carta Matt Fibre 300 gsm. Numerata a mano .
Formato 55 cm x 36 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*BATMAN (canvas)
Regia di Tim Burton
Opera a tiratura limita. Esemplare di 25.
Stampa FineArt su tela FineArt Textured Gesso. Numerata a mano .
Formato 40 cm x 60 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
dedicata agli alternative movie poster ispirati al cinema di Tim Burton a un anno esatto dall’apertura della Galleria, in concomitanza con l’esposizione-evento dedicata al regista americano al Museo del Cinema di Torino.
La mostra celebra uno dei registi più influenti degli ultimi 40 anni, in grado di conquistare il pubblico con atmosfere gotiche popolate da individui condannati alla loro anormalità.
TIM BURTON’S NIGHTMARE…si pone in dialogo con la mostra-omaggio a Burton in corso al Museo del Cinema di Torino, già tra le più visitate del 2023.
Da sabato 18 novembre 2023
“TIM BURTON’S NIGHTMARE…”
La mostra TIM BURTON’S NIGHTMARE…, dal 18 novembre, a un anno esatto di distanza dall’inaugurazione di Soggettiva Gallery, evoca il tenebroso mondo di Tim Burton in tutte le sue sfumature grazie a una selezione di straordinari Alternative Movie Poster.
Anche in quest’occasione Soggettiva Gallery ha commissionato diverse opere originali: la rappresentazione di un caposaldo della poetica burtoniana come Edward mani di forbice è stato affidato alla fiabesca manualità di Veronica Chessa; Fredlobo Lopez si è invece cimentato con Batman, la cui versione diretta da Burton e interpretata da Micheal Keaton e Jack Nicholson è tuttora fra le più amate dagli appasionati del supereroe-pipistrello, e con Sweneey Todd, quest’ultima tra le migliori performance offerte da Johnny Depp nel corso della sua lunga collaborazione artistica con Burton.
C’è un prima e un dopo The Nighmare Before Christmas, per quanto il film sia stato di fatto diretto da Henry Selick: Burton dà vita a un gioiello dell’animazione in sto-motion che ribalta completamente l’immaginario natalizio tradizionale con una storia dove scheletri e fantasmi mostrano più vitalità di molti esseri viventi, così come nel poster di Mark Bell. Simone Macciocchi ha ulteriormente omaggiato la pellicola con una serie di opere uniche, tra “graffi” su carta e collage di tessuto su cartoncino.
Max Dalton si è invece lasciato ispirare da La fabbrica di cioccolato, tratto dal romanzo di Roald Dahl, che Burton è stato in grado di trasporre nel proprio sinistro e personalissimo immaginario pur facendo fede al racconto originale. Anche Rupesco rende omaggio al film con un’opera che gioca sui riflessi provenienti dai celebri occhiali di Willy Wonka. Dal racconto è stato tratto un nuovo capitolo cinematografico: un motivo in più per apprezzare da un punto di vista inedito il film di Burton e il relativo poster.
Sempre Max Dalton propone la sua versione di Mars Attacks!: ispirandosi alla fantascienza anni ’50, Burton rivisita secondo le proprie regole il classico schema dell’invasione aliena: gli extra-terrestri, realizzati in computer grafica, sono portatori di una graffiante satira sulla brama di potere degli Stati Uniti.
Punto di partenza della poetica di Tim Burton, Beetlejuice “è una deliziosa commedia goth che ribalta lo stereotipo classico dei film horror. Gli effetti speciali artigianali e la colonna sonora contribuiscono a rendere alla perfezione un’atmosfera orrorifica e psichedelica che rende omaggio alle suggestioni del surrealismo” Longtake.it. Come non apprezzare la nuvola rappresentata da Chris Brake da cui spuntano i vari fantasmi e mostriciattoli che popolano il fim?
A volte guardando Tim Burton può venire il dubbio che sia stato allevato dalla Famiglia Addams: scherzi a parte, la celebre compagine creata dalla mente di Charles Addams presenta diversi punti di contatto con l’immaginario del regista americano: non è un caso che Burton sia tra gli ideatori della serie Mercoledì, incentratata sulla figura di Mercoledì Addams: Duke Duel ci offre la sua reinterpretazione del personaggio interpretato da Jenna Ortega.
INFORMAZIONI AL PUBBLICO
SOGGETTIVA GALLERY
Via Pasquale Sottocorno 5/A, 20122 Milano
3357722437 – 3458463222
Orari di apertura:
dal martedì al venerdì dalle 10 alle 20.30
Sabato e Domenica 10-13.30 e 16-19.30
La mostra celebra uno dei registi più influenti degli ultimi 40 anni, in grado di conquistare il pubblico con atmosfere gotiche popolate da individui condannati alla loro anormalità.
TIM BURTON’S NIGHTMARE…si pone in dialogo con la mostra-omaggio a Burton in corso al Museo del Cinema di Torino, già tra le più visitate del 2023.
Da sabato 18 novembre 2023
“TIM BURTON’S NIGHTMARE…”
La mostra TIM BURTON’S NIGHTMARE…, dal 18 novembre, a un anno esatto di distanza dall’inaugurazione di Soggettiva Gallery, evoca il tenebroso mondo di Tim Burton in tutte le sue sfumature grazie a una selezione di straordinari Alternative Movie Poster.
Anche in quest’occasione Soggettiva Gallery ha commissionato diverse opere originali: la rappresentazione di un caposaldo della poetica burtoniana come Edward mani di forbice è stato affidato alla fiabesca manualità di Veronica Chessa.
Fredlobo Lopez si è invece cimentato con Batman, la cui versione diretta da Burton e interpretata da Micheal Keaton e Jack Nicholson è tuttora fra le più amate dagli appasionati del supereroe-pipistrello, e con Sweneey Todd, quest’ultima tra le migliori performance offerte da Johnny Depp nel corso della sua lunga collaborazione artistica con Burton.
C’è un prima e un dopo The Nighmare Before Christmas, per quanto il film sia stato di fatto diretto da Henry Selick: Burton dà vita a un gioiello dell’animazione in sto-motion che ribalta completamente l’immaginario natalizio tradizionale con una storia dove scheletri e fantasmi mostrano più vitalità di molti esseri viventi, così come nel poster di Mark Bell. Simone Macciocchi ha ulteriormente omaggiato la pellicola con una serie di opere uniche, tra “graffi” su carta e collage di tessuto su cartoncino.
Max Dalton si è invece lasciato ispirare da La fabbrica di cioccolato, tratto dal romanzo di Roald Dahl, che Burton è stato in grado di trasporre nel proprio sinistro e personalissimo immaginario pur facendo fede al racconto originale. Anche Rupesco rende omaggio al film con un’opera che gioca sui riflessi provenienti dai celebri occhiali di Willy Wonka. Dal racconto è stato tratto un nuovo capitolo cinematografico: un motivo in più per apprezzare da un punto di vista inedito il film di Burton e il relativo poster.
Sempre Max Dalton propone la sua versione di Mars Attacks!: ispirandosi alla fantascienza anni ’50, Burton rivisita secondo le proprie regole il classico schema dell’invasione aliena: gli extra-terrestri, realizzati in computer grafica, sono portatori di una graffiante satira sulla brama di potere degli Stati Uniti.
Punto di partenza della poetica di Tim Burton, Beetlejuice “è una deliziosa commedia goth che ribalta lo stereotipo classico dei film horror. Gli effetti speciali artigianali e la colonna sonora contribuiscono a rendere alla perfezione un’atmosfera orrorifica e psichedelica che rende omaggio alle suggestioni del surrealismo” Longtake.it. Come non apprezzare la nuvola rappresentata da Chris Brake da cui spuntano i vari fantasmi e mostriciattoli che popolano il fim?
A volte guardando Tim Burton può venire il dubbio che sia stato allevato dalla Famiglia Addams: scherzi a parte, la celebre compagine creata dalla mente di Charles Addams presenta diversi punti di contatto con l’immaginario del regista americano: non è un caso che Burton sia tra gli ideatori della serie Mercoledì, incentratata sulla figura di Mercoledì Addams: Duke Duel ci offre la sua reinterpretazione del personaggio interpretato da Jenna Ortega.
INFORMAZIONI AL PUBBLICO
SOGGETTIVA GALLERY
Via Pasquale Sottocorno 5/A, 20122 Milano
3357722437 – 3458463222
Orari di apertura:
dal martedì al venerdì dalle 10 alle 20.30
Sabato e Domenica 10-13.30 e 16-19.30
Illustratore e designer di Londra con sede a Los Angeles con la passione per il disegno e in particolare per le architetture della Mecca del Cinema per eccellenza, Los Angeles. Essendo un artista londinese la prospettiva unica di Geroge su Los Angeles gli permette di apportare una visione fresca ed estranea alle solite illustrazioni. Adora la Hollywood degli anni d’oro e dai film di quel periodo, che guardava fin da piccolo, trae molta della sua ispirazione. Realizza lavori grafici che hanno come tema principale le architetture e il loro rapporto con la città, dalle atmosfere colorate e goiose. Lo stile geometrico dona alle tavole una resa minimale, fatta di angoli, simmetrie e prospettive che ricordano i fotogrammi di un film degli anni ’60, contaminati da citazionismi espliciti a Wes Anderson. Tra le costruzioni possiamo riconoscere la Hollyhock House e la John Sowden House di Frank Lloyd Wright, la Stahl House di Pierre Koeing e altre.
George Townley is a London-based illustrator with a passion for all things American. Being a London-based artist, Geroge’s unique perspective on Los Angeles allows him to bring a fresh and foreign vision to the usual illustrations. He adores the Hollywood of the golden years and draws much of his inspiration from the films of that period, which he watched from an early age.
Josh Mirman è un graphic designer di calligrammi, illustratore e appassionato d’arte con sede a New York per la Zen Monkey Studios. È specializzato nell’utilizzo grafico di errori di battitura. Un grafico di battitura è un’immagine creata da diverse parole di diverso colore e dimensione. Le parole raramente vanno in linea retta, si curvano e vengono manipolate attorno ad altri caratteri più piccoli per creare le forme necessarie, facendo del lavoro di Josh un’opera originale.
Josh Mirman is a New York-based calligram graphic designer, illustrator, and art enthusiast at Zen Monkey Studios. He specializes in the graphic use of typos. A typing chart is an image created from several words of different color and size. Words rarely go in a straight line, they curve and are manipulated around other smaller characters to create the necessary shapes, making Josh’s work original.
Prima di passare al cinema, Chris ha lavorato come illustratore, esponendo spesso nelle rinomate gallerie d’arte della cultura pop di Los Angeles “Hero Complex Gallery” e “Gallery 1988”, producendo opere d’arte ufficiali per 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante e Roger Corman. Successivamente ha lavorato come assistente del dipartimento artistico per clienti come Virgin Media, Now TV, Little Mix e Jamie T. Il suo primo cortometraggio “Nest” è stato semifinalista al “Berlin Student Film Festival”, dove è stato nominato per il Premio della Giuria.
Before moving on to film, Chris worked as an illustrator, often exhibiting in the renowned Los Angeles pop culture art galleries “Hero Complex Gallery” and “Gallery 1988”, producing official artwork for 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante and Roger Corman. He later worked as an assistant in the art department for clients such as Virgin Media, Now TV, Little Mix and Jamie T. His first short film “Nest” was a semifinalist at the “Berlin Student Film Festival”, where he was nominated for the Jury Prize.
Da ragazzo Steven era un fan dei fumetti. Ha iniziato prendendo lezioni di illustrazione del fumetto presso la Heron Art School di Indianapolis. Fu solo al college presso la School Of The Art Institute di Chicago che scoprì il suo amore per la serigrafia. Ha disegnato di tutto, dalla fan art, alle stampe dei film con licenza ufficiale, ai poster per i concerti. Il suo lavoro è stato esposto in diverse mostre collettive dedicate a vari temi cinematografici.
As a boy Steven was a fan of comics. He started by taking comic illustration classes at the Heron Art School in Indianapolis. It was only in college at the School Of The Art Institute in Chicago that he discovered his love for screen printing. He’s drawn everything from fan art, to prints of officially licensed films, to concert posters. His work has been exhibited in several collective exhibitions dedicated to various film topics.
Max Dalton, illustratore, pittore e musicista e scrittore occasionale. Crea spesso illustrazioni per poster, libri, riviste, giornali, pubblicità e prodotti.Ha partecipato a molte mostre collettive e personali a New York, San Francisco, Los Angeles, Arizona, Parigi, Seoul e altro ancora. Il suo lavoro è apparso in molte riviste come The New Yorker, Monocle e O, The Oprah Magazine.
Max Dalton is an illustrator, painter, musician and writer. He often designs for posters, books, magazines, newspapers, advertisements and products. He has participated in many group and solo shows in New York, San Francisco, Los Angeles, Paris, Seoul and elsewhere. His work has appeared in magazines such as The New Yorker, Monocle and O, The Oprah Magazine.
Olivier Courbet è un creativo multidisciplinare francese con sede a Los Angeles, California. Lavora con marchi, agenzie, studi cinematografici e startup di tutto il mondo tra cui Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM e NBA. Ha vinto numerosi premi e il suo lavoro è stato descritto in vari libri e pubblicazioni di design tra cui Computer Arts, Logology, SXSW.
Olivier Courbet is a multidisciplinary French creative artist based in Los Angeles, California. He works with brands, agencies, film studios and start-ups around the world including Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM and NBA. He has won numerous awards and his work has been featured in various books and design publications including Computer Arts, Logology, SXSW.
Nan Lawson è un’artista e illustratrice con sede a Los Angeles. Si è laureata in regia cinematografica alla Syracuse University, ma dopo la laurea ha perseguito la sua passione per l’illustrazione. Ora ha unito il suo amore per il cinema e l’arte per dedicarsi alla cultura pop e alla locandina. Lavora nell’editoria e nell’industria dell’intrattenimento; crea libri illustrati e copertine di libri, oltre a opere d’arte e manifesti per film e televisione.
Ha lavorato con clienti tra cui Harper Collins, Audible, Random House, Hachette, Amblin Entertainment e Warner Bros.
