*Inception
Directed by Christopher Nolan
Fine Arte Giclee print.
Size 46 cm x 61 cm.
*The Truman Show
Directed by Peter Weir
Digital print.
Size 40,5 cm x 51 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*FEAR AND LOATHING IN LAS VEGAS (PINK)
Directed by Terry Gilliam
Archival pigments print, limited edition.
1 copy available out of 60, hand-numbered.
Size 46 cm x 61 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*THE SILENCE OF THE LAMBS (SKIN)
Directed by Jonathan Demme
4-colors silk-screen on 100lb on French Kraft paper.
Limited edition, copy n.18 out of 20.
Size 46 cm x 61 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
LAST ONE
*THE SILENCE OF THE LAMBS (BILL)
Directed by Jonathan Demme
Digital print.
Size 46 cm x 61 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
LAST ONE
*PHANTOM OF THE PARADISE
Directed by Brian De Palma
Digital print.
Size 46 cm x 61 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*The Exorcist (Stairs)
Directed by William Friedkin
Limited edition print. 1 copy available out of 25o.
Fine Art Giclee, hand-numbered.
Size 46 cm x 61 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*BATMAN – THE DARK KNIGHT (JAPANESE JOKER)
Directed by Christopher Nolan
Archival pigments print on Hand-numbered.
Size 31,5 cm x 43 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*FRANKENSTEIN (IT’S ALIVE)
Directed by James Whale
Litography, limited edition.
1 copy available out of 100, hand-numbered.
Size 51 cm x 76 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Halloween (Leaves)
Directed by John Carpenter
Fine Art Giclee, limited edition. 1 copy available out of 175
Hand-numbered.
Size 46 cm x 61 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
Come UI Motion Designer presso Electronic Arts (EA), Chris si concentra sul design per un intrattenimento interattivo. Il suo lavoro è votato all’innovazione, puntando su semplicità e chiarezza per dare vita a immagini eccezionali. Ha iniziato il mio percorso professionale presso l’Università di Salford, dove si è laureato con lode in Graphic Design nel 2010. Da allora, ha acquisito una vasta esperienza lavorando con clienti come Electronic Arts, O2, Sony Playstation, Nike, Adidas, London Marathon, Tsingtao Beer. Queste esperienze hanno arricchito il suo portfolio e approfondito la sua comprensione delle applicazioni del design in vari settori.
As a UI Motion Designer at Electronic Arts (EA), I focus on exceptional design and interactive entertainment. I’m dedicated to innovation, believing in the power of simplicity and clarity for outstanding visuals and interactions. I started my professional journey at The University of Salford, where I earned an Honours Degree in Graphic Design in 2010. Since then, I’ve gained diverse experience working with clients like Electronic Arts, O2, Sony Playstation, Nike, Adidas, London Marathon, Tsingtao Beer, and others. My commitment to pushing creative boundaries remains unwavering, driving design excellence in all its aspects. These experiences have enriched my portfolio and deepened my understanding of design’s applications across various industries, emphasizing adaptability, creativity, and a dedication to excellence.
Vive e lavora a Los Angeles. La sua ossessione per il cinema e in particolare per i manifesti dei film lo hanno portato a trasformare in passione e lavoro la sua arte e la sua grafica. Espone in diverse importanti gallerie e collabora con grandi Studios Cinematografici (come Paramount).
Lives and works in Los Angeles. His obsession with cinema and in particular with film posters led him to transform his art and graphics into passion and work. He exhibits in several important galleries and collaborates with large Studios (such as Paramount).
Ricardo è un illustratore e designer che vive ad Austin, Texas. Ha studiato al Pratt Institute di New York. Tra i suoi clienti più importanti: The New York Times, The New Yorker, Chronicle Books, The Criterion Collection.
Ricardo is an illustrator and designer living in Austin, Texas. He raduated from the Pratt Institute in New York. Notable clients of him Include: The New York Times, The New Yorker, Chronicle Books, The Criterion Collection.
Jake ha iniziato a disegnare da bambino. Durante la scuola superiore, aveva un corso di design grafico. Questo lo ha portato a sperimentare con i graffiti. Ha poi frequentato un corso di illustrazione presso il Milwaukee Institute of Art and Design. Si innamorò della stampa serigrafica dopo una sola lezione al college e decise di impegnarsi completamente. Qualche anno dopo, possiede uno studio di stampa che ha costruito a mano, il “Graphite Club”.
Jake began drawing as a young kid. During high school, he had a graphic design course. This led him to experiment with Graffiti. He then attended a major in illustration at Milwaukee Institute of Art and Design. He fell in love with screenprinting after a single class in college and decided to fully commit. A few years later, he owns a print studio that he hand-constructed, il “Graphite Club”.
Illustratore di Houston, Texas, designer e animatore con una vasta gamma di stili e discipline, Shelby lavora nel settore della musica e dello spettacolo da oltre 15 anni, collaborando con clienti come Warner Bros., LiveNation, Ray Ban, Redbull, Day for Night Festival, Free Press Summer Fest, University of Houston, Rice University e molti altri. É totalmente a suo agio nel campo delle nuove tecnologie per l’illustrazione digitale, dell’animazione e dell’Intelligenza Artificiale. Ha progettato centinaia di poster per artisti locali e nazionali in tour sia per spettacoli a Houston che all’estero.
Houston, TX-based illustrator, designer, and animator with a wide range of styles and disciplines. Consultant and Lead Designer in the music and entertainment industry for 15+ years, working with clients such as Warner Bros., LiveNation, Ray Ban, Redbull, Day for Night Festival, Free Press Summer Fest, University of Houston, Rice University, and many others. Highly adaptable to almost any project and very comfortable working with new technologies in the way of digital illustration, animation, video, and AI. He’s designed posters for both local and national touring artists.
Originario del Galles, Richard è da sempre stato attratto ed ispirato dalla locandina cinematografica e dal manifesto pubblicitario. Negli ultimi anni Richard ha gradualmente costruito un’impressionante base di clienti, da grandi studi cinematografici come Disney, Warner Brothers e Sony a marchi di fama mondiale come Coca Cola ed editori come Rolling Stone, Conde Nast, Insight Editions e Bloomsbury Publishing .Il suo lavoro commerciale lo ha portato anche ad esporre in varie gallerie di cultura pop a Los Angeles, New York, Marsiglia, Londra e Zurigo, oltre ad essere presente in varie pubblicazioni di design e cultura pop in tutto il mondo.
Originally from Wales, Richard has always been attracted and inspired by the film poster and the advertising poster. Over the past few years, Richard has gradually built up an impressive customer base, from major film studios like Disney, Warner Brothers and Sony to world-renowned brands like Coca Cola and publishers like Rolling Stone, Conde Nast, Insight Editions and Bloomsbury Publishing. His commercial work has also led him to exhibit in various galleries in Los Angeles, New York, Marseille, London and Zurich, as well as being present in design and pop culture publications around the world.
L’artista americano Jed Henry è noto per le sue illustrazioni ispirate all’arte giapponese. Le opere d’arte uniche in stile ukiyo-e presentano personaggi famosi di film e giochi. Come illustratore di libri per bambini, ha lavorato con numerose case editrici, tra cui Harper Collins, Penguin Putnam e Simon and Schuster. Il lavoro di Henry può essere trovato in numerosi libri da lui illustrati.
American artist Jed Henry is known for his illustrations inspired by Japanese art. The unique ukiyo-e style artwork features famous characters from films and games. As an illustrator of children’s books, he has worked with numerous publishing houses, including Harper Collins, Penguin Putnam and Simon and Schuster. Henry’s work can be found in numerous books illustrated by him.
Chris Walker è un artista che vive a Devon, nel Regno Unito. Lavorando come si usava fare in passato, dipinge a mano manifesti cinematografici e pubblicità, sperimentando la tecnica del lettering. Ha esposto il suo lavoro a livello internazionale.
Chris Walker is a UK artist based in Devon. Working just like they used to do in the old days, he hand paints film posters and advertising, signs and lettering as well as exhibiting work internationally.
Graphic designer francese specializzato nella creazione di illustrazioni digitali dedicate al mondo del cinema e delle serie televisive. La sua tecnica dai tratti morbidi nel disegno e nell’amalgama di colori pastello e flou rendono il suo lavoro unico nel genere degli Alternative Movie Poster, dallo stile sapientemente retro.
French graphic designer specialized in the creation of digital illustrations dedicated to the world of cinema and television series. His soft drawing technique and the mix of pastel and fluo colors make his work unique in the genre of Alternative Movie Posters, with a skillfully retro style.
Prima di passare al cinema, Chris ha lavorato come illustratore, esponendo spesso nelle rinomate gallerie d’arte della cultura pop di Los Angeles “Hero Complex Gallery” e “Gallery 1988”, producendo opere d’arte ufficiali per 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante e Roger Corman. Successivamente ha lavorato come assistente del dipartimento artistico per clienti come Virgin Media, Now TV, Little Mix e Jamie T. Il suo primo cortometraggio “Nest” è stato semifinalista al “Berlin Student Film Festival”, dove è stato nominato per il Premio della Giuria.
Before moving on to film, Chris worked as an illustrator, often exhibiting in the renowned Los Angeles pop culture art galleries “Hero Complex Gallery” and “Gallery 1988”, producing official artwork for 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante and Roger Corman. He later worked as an assistant in the art department for clients such as Virgin Media, Now TV, Little Mix and Jamie T. His first short film “Nest” was a semifinalist at the “Berlin Student Film Festival”, where he was nominated for the Jury Prize.
Da ragazzo ero appassionato di fumetti. Ho iniziato andando ai corsi di illustrazione di fumetti alla Heron Art School di Indianapolis. È stato solo al college alla School Of The Art Institute di Chicago che ho scoperto il mio amore per la serigrafia. Ho disegnato di tutto, dalle fan art, alle stampe dei film con licenza ufficiale, ai poster dei concerti.
Il mio lavoro è stato esposto in varie mostre collettive dedicate a vari argomenti cinematografici. Ho lavorato con GalerieF a Chicago, Hero Complex Gallery, Gallery1988 e Creature Features a Los Angeles.
Max Dalton, illustratore, pittore e musicista e scrittore occasionale. Crea spesso illustrazioni per poster, libri, riviste, giornali, pubblicità e prodotti.Ha partecipato a molte mostre collettive e personali a New York, San Francisco, Los Angeles, Arizona, Parigi, Seoul e altro ancora. Il suo lavoro è apparso in molte riviste come The New Yorker, Monocle e O, The Oprah Magazine.
Max Dalton is an illustrator, painter, musician and writer. He often designs for posters, books, magazines, newspapers, advertisements and products. He has participated in many group and solo shows in New York, San Francisco, Los Angeles, Paris, Seoul and elsewhere. His work has appeared in magazines such as The New Yorker, Monocle and O, The Oprah Magazine.
Olivier Courbet è un creativo multidisciplinare francese con sede a Los Angeles, California. Lavora con marchi, agenzie, studi cinematografici e startup di tutto il mondo tra cui Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM e NBA. Ha vinto numerosi premi e il suo lavoro è stato descritto in vari libri e pubblicazioni di design tra cui Computer Arts, Logology, SXSW.
Olivier Courbet is a multidisciplinary French creative artist based in Los Angeles, California. He works with brands, agencies, film studios and start-ups around the world including Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM and NBA. He has won numerous awards and his work has been featured in various books and design publications including Computer Arts, Logology, SXSW.
Nan Lawson è un’artista e illustratrice con sede a Los Angeles. Si è laureata in regia cinematografica alla Syracuse University, ma dopo la laurea ha perseguito la sua passione per l’illustrazione. Ora ha unito il suo amore per il cinema e l’arte per dedicarsi alla cultura pop e alla locandina. Lavora nell’editoria e nell’industria dell’intrattenimento; crea libri illustrati e copertine di libri, oltre a opere d’arte e manifesti per film e televisione.
Ha lavorato con clienti tra cui Harper Collins, Audible, Random House, Hachette, Amblin Entertainment e Warner Bros.
