*Spirited away (White Group)
Directed by Hayao Miyazaki
Fine Art Giclee print.
Soggettiva Gallery edition in 15 copies
Hand-signed and numbered by the artist.
Size 24 cm x 30 cm.
*Brazil
Directed by Terry Gilliam
Fine Art Giclee, limited edition. 1 copy available out of 50.
Hand-signed and numbered by the artist.
Size 46 cm x 61 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Squid Game
Directed by Hwang Dong-hyuk
Fine Art Giclee on premium 250gsm uncoated paper.
Limited edition, 1 copia available out of 50.
Hand-signed and numbered.
Size 30 cm x 42 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*STAR WARS – A New Hope
Directed by George Lucas.
Limited edition print. 1 copy available out of 100.
Silk-screen print, hand-numbered by the artist.
Size 40,5cm x 51cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*ESCAPE FROM NEW YORK (Statue)
Directed by John Carpenter.
Limited edition print. 1 copy available out of 150.
Silk-screen print, hand-numbered by the artist.
Size 46 cm x 61 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*BEETLEJUICE (Spiderweb)
Directed by Tim Burton.
Limited edition artwork. 1 copy available out of 100.
Silk.screen print, hand-numbered by the artist.
Size 40,5 cm x 51 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*ALIEN (Astronaut)
Directed by Ridley Scott.
Limited edition print. 1 copy available out of 100.
Fine Art Giclee print, hand-numbered by the artist.
Size 28 cm x 35,5 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*STAR WARS – Return of the Jedi
Directed by Richard Marquand
Limited edition artwork. 1 copy available out of 100.
Silk-screen print, hand-signed by the artist.
Size 40,5cm x 51cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Kill Bill (Japanese)
Directed by Quentin Tarantino
Limited edition artwork, 1 copy available out of 150.
Fine Art Giclee hand-numbered.
Size 41 cm x 61 cm.
*PORCO ROSSO (Savoia)
Directed by Hayao Miyazaki
Fine Art Giclee, limited edition. 1 copy available out of 100.
Hand-signed and numbered by the artist.
Size 46 cm x 61 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
Nato nel 1967 ad Osaka, appassionato di pittura fin da quando era bambino. Laureato al College of the Arts di Nara. Dopo la laurea ha lavorato in una società di produzione di illustrazione e design. Poi continua gli studi presso il Minneapolis College of the Art & Design negli Stati Uniti, per circa quattro anni. Ha lavorato come illustratore per una società di produzione di AD. Tornato in Giappone, ha fondato la lo studio grafico Tune, specializzato in immagini ispirate al mondo del Cinema.
Born in 1967 in Osaka, passionate about painting since he was a child. He graduated from Nara College of the Arts. After graduation he worked in an illustration and design production company. Then he continued his studies at the Minneapolis College of the Art & Design in the United States for about four years. He worked as an illustrator for an AD production company. Back in Japan, he founded the graphic studio Tune, specializing in images inspired by the world of cinema.
Harry è un artista e illustratore del Regno Unito, con un focus su illustrazione di moda, editoriale, animazione e pubblicità. Utilizza molteplici tecniche con amore per la sperimentazione e la combinazione di processi analogici e digitali. Sta anche iniziando a sperimentare e incorporare il 3D nel suo flusso di lavoro.
Harry is a UK artist and illustrator, with a focus on fashion illustration, editorial, animation and advertisement.
He uses multiple techniques with a love for experimentation and the combination of analog and digital processes.
He is also starting to experiment and incorporate 3D into his workflow.
Note per i disegni iper-colorati e per le calligrafie orientali con cui celebrano i film classici con cui siamo cresciuti, le creazioni di Rucking Fotten sono un vero e proprio culto, anche per il brevissimo periodo di tempo in cui cui sono rese disponibili online. Dalle T-shirt ai poster serigrafati in edizione limitata, le loro opere diventano presto oggetti da collezione.
Known for the hyper-colored designs with Japanese calligraphy and celebrating the classic films with which we grew up, Rucking Fotten’s creations are real cult remaining available are only a few hours. From T-shirts to limited edition screen-printed posters, become fully collectible objects.
Kirk è un creativo nord-irlandese con una passione per l’illustrazione. In particolare il genere vettoriale. Lavorare con Adobe Illustrator gli ha fatto apprezzare la pulizia, la colorazione e la controllabilità delle opere vettoriali. Secondo lui c’è qualcosa di soddisfacente circa la sfida, la precisione e la complessità dell’arte vettoriale. È anche un fanatico e appassionato di fantascienza: le sue illustrazioni sono un omaggio agli spettacoli e ai film che ama.
Kirk is a Northern Irish creative with a passion for illustration. Particularly the vector kind. Working with Adobe Illustrator has given him an appreciation of the cleanliness, colourfulness and controllability of vector artwork. According to him there’s something satisfying about the challenge, accuracy and intricacy of vector art. He is also self-confessed nerd and sci-fi fan: his illustrations are a homage to the shows and films he loves.
Callum Seymour è un illustratore e designer con sede a Liverpool, in Inghilterra. Ha creato opere d’arte e animazioni per clienti come Adidas, New Balance, Premier League, UEFA. FIFA, EA Sports, NBC & BBC Sport. Lavora per club come il Liverpool FC, l’Aston Villa FC Porto FC, il Lille e il Paris Saint Germain. Il suo lavoro è stato presentato anche su cartelloni a Times Square e altre grandi città. Callum si è laureato con lode in Illustrazione e Grafica della Comunicazione. È specializzato in illustrazione, direzione artistica, animazione e design.
Callum Seymour is an illustrator and designer based in Liverpool, England. He has created artwork and animations for clients such as Adidas, New Balance, Premier League, UEFA. FIFA, EA Sports, NBC & BBC Sport. Works for clubs such as Liverpool FC, Aston Villa FC Porto FC, Lille and Paris Saint Germain. His work has also been featured on billboards in Times Square and other major cities. Callum graduated with honors in Illustration and Graphic Communication. He specializes in illustration, art direction, animation and design.
Kako è nato con il nome Franco D’Angelo Bergamini, ma la famiglia lo chiamava “Caco”. I suoi genitori avevano una casa piena di libri, forniture artistiche e una videocamera, che ha scatenato la passione di Kako per il cinema. A circa dodici anni, lui e suo fratello iniziarono a studiare con Domingos Takeshita, un artista che gestiva Estúdio Pinheiros, una scuola di fumetti locale. Ha studiato arte presso l’Università di San Paolo, lavorando su commissioni di illustrazione. Lascia la scuola d’arte per dedicarsi alla grafica, insegnando contemporaneamente alla scuola di Takeshita.
Kako was born Franco D’Angelo Bergamini, but the family called him “Caco”. His parents kept a houseful of books, art supplies and a video camera, which sparked Kako’s lifelong passion for film. At around age twelve, he and his brother began studying with Domingos Takeshita, an artist who ran Estúdio Pinheiros, a local comic-book school. He studied as a fine-art student at the University of São Paulo, working on illustration commissions. He dropped out of art school to pursue graphic design, teaching at Takeshita’s school simultaneously.
Prima di passare al cinema, Chris ha lavorato come illustratore, esponendo spesso nelle rinomate gallerie d’arte della cultura pop di Los Angeles “Hero Complex Gallery” e “Gallery 1988”, producendo opere d’arte ufficiali per 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante e Roger Corman. Successivamente ha lavorato come assistente del dipartimento artistico per clienti come Virgin Media, Now TV, Little Mix e Jamie T. Il suo primo cortometraggio “Nest” è stato semifinalista al “Berlin Student Film Festival”, dove è stato nominato per il Premio della Giuria.
Before moving on to film, Chris worked as an illustrator, often exhibiting in the renowned Los Angeles pop culture art galleries “Hero Complex Gallery” and “Gallery 1988”, producing official artwork for 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante and Roger Corman. He later worked as an assistant in the art department for clients such as Virgin Media, Now TV, Little Mix and Jamie T. His first short film “Nest” was a semifinalist at the “Berlin Student Film Festival”, where he was nominated for the Jury Prize.
Da ragazzo Steven era un fan dei fumetti. Ha iniziato prendendo lezioni di illustrazione del fumetto presso la Heron Art School di Indianapolis. Fu solo al college presso la School Of The Art Institute di Chicago che scoprì il suo amore per la serigrafia. Ha disegnato di tutto, dalla fan art, alle stampe dei film con licenza ufficiale, ai poster per i concerti. Il suo lavoro è stato esposto in diverse mostre collettive dedicate a vari temi cinematografici.
As a boy Steven was a fan of comics. He started by taking comic illustration classes at the Heron Art School in Indianapolis. It was only in college at the School Of The Art Institute in Chicago that he discovered his love for screen printing. He’s drawn everything from fan art, to prints of officially licensed films, to concert posters. His work has been exhibited in several collective exhibitions dedicated to various film topics.
Max Dalton, illustratore, pittore e musicista e scrittore occasionale. Crea spesso illustrazioni per poster, libri, riviste, giornali, pubblicità e prodotti.Ha partecipato a molte mostre collettive e personali a New York, San Francisco, Los Angeles, Arizona, Parigi, Seoul e altro ancora. Il suo lavoro è apparso in molte riviste come The New Yorker, Monocle e O, The Oprah Magazine.
Max Dalton is an illustrator, painter, musician and writer. He often designs for posters, books, magazines, newspapers, advertisements and products. He has participated in many group and solo shows in New York, San Francisco, Los Angeles, Paris, Seoul and elsewhere. His work has appeared in magazines such as The New Yorker, Monocle and O, The Oprah Magazine.
Olivier Courbet è un creativo multidisciplinare francese con sede a Los Angeles, California. Lavora con marchi, agenzie, studi cinematografici e startup di tutto il mondo tra cui Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM e NBA. Ha vinto numerosi premi e il suo lavoro è stato descritto in vari libri e pubblicazioni di design tra cui Computer Arts, Logology, SXSW.
Olivier Courbet is a multidisciplinary French creative artist based in Los Angeles, California. He works with brands, agencies, film studios and start-ups around the world including Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM and NBA. He has won numerous awards and his work has been featured in various books and design publications including Computer Arts, Logology, SXSW.
Nan Lawson è un’artista e illustratrice con sede a Los Angeles. Si è laureata in regia cinematografica alla Syracuse University, ma dopo la laurea ha perseguito la sua passione per l’illustrazione. Ora ha unito il suo amore per il cinema e l’arte per dedicarsi alla cultura pop e alla locandina. Lavora nell’editoria e nell’industria dell’intrattenimento; crea libri illustrati e copertine di libri, oltre a opere d’arte e manifesti per film e televisione.
Ha lavorato con clienti tra cui Harper Collins, Audible, Random House, Hachette, Amblin Entertainment e Warner Bros.
