*Batman – The Dark Knight (Joker)
Directed by Christopher Nolan.
Limited edition print. 1 copy available out of 135.
Fine Arte Giclee, hand-numbered.
Size 30,5 cm x 30,5 cm.
*FIGHT CLUB (Cigarette)
Directed by David Fincher
Fine Art Giclee print.
Limited edition, 1 copy avaialable out of 45.
Hand-numbered.
Size 46 cm x 61 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*A CLOCKWORK ORANGE (Droog)
Directed by Stanley Kubrick
Archival Pigments Print.
Limited edition, 1 copy available out of 50, hand-numbered.
Size 20,5 cm x 25,5 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*THE PHANTOM OF THE OPERA (DANCE)
Directed by Rupert Julian
Silk-screen print, limited edition.
1 copy available out of 120.
Hand-numbered.
Size 46 cm x 61 cm.
Directed by Rorbert Eggers
Fine Arte Giclee print, limited edition.
1 copy available out of 20.
Size 20 cm x 25,5 cm.
*Paprika
Directed by Satoshi Kon
Limited edition silk-screen print, 1 copy available out of 40.
Hand-numbered.
Size 61 cm x 91,5 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
*Joker (Profile)
Directed by Todd Phillips
Limited edition print, 1 copy available out of 135.
Fine Arte Giclee, hand-numbered.
Size 30,5 cm x 30,5 cm.
*Batman (Joker)
Directed by Tim Burton
Limited edition print. 1 copy available out of 135.
Fine Arte Giclee, hand-numbered.
Size 30,5 cm x 30,5 cm.
*Joker (Dance)
Directed by Todd Phillips
Fine Arte Giclee print.
Size 46 cm x 61 cm.
*North by Northwest
Directed by Alfred Hitchcock
Limited edition silk screen print, hand-numbered.
1 copy available out of 1oo.
Size 61 cm x 91,5 cm.
*Old boy
Regia di Park Chan-wook
Opera a tiratura limita. Esemplare 17 su 50.
Serigrafia firmata e numerato a mano dall’Artista.
Formato 61cm x 41 cm.
Nicolas Delort – “The Mummy”
Screen print edition
45cmx61cm
Edizione a tiratura Limitata (esemplare numero 64/125)
Numerata a manotri.
Dakota Randall è un’artista freelance con sede a Portland. Dakota ha affinanato la sua arte lavorando su una moltitudine di progetti che vanno dall’illustrazione, alle immagini digitali, al design di poster di film e progetti di design grafico sia commerciale che artistico. Tra i suoi maggiori clienti Warner Bros e Paramount.
Dakota Randall is a freelance artist based in Portland. Dakota has honed her art by working on a multitude of projects ranging from illustration, to digital images, to the design of film posters and graphic design projects both commercial and artistic. Among her clients Warner Bross and Paramount.
Come Creative Art Head presso Marching Ants Advertising, Raj guida un team di talentuosi designer e artisti che creano accattivanti e innovativi manifesti cinematografici per l’industria cinematografica indiana. Con oltre 20 anni di esperienza nel design e nelle arti dello spettacolo, Raj ha sviluppato una forte competenza nella progettazione grafica con Adobe Photoshop e Illustrator. Collabora su varie piattaforme, come TEDx, Dribble, Wacom,), IFP, FX School, Edutainment Show e Masterclass. La sua missione è ispirare la prossima generazione di professionisti creativi.
As Creative Art Head at Marching Ants Advertising, Raj leads a team of talented designers and artists who create eye-catching and innovative film posters for the Indian film industry. With over 20 years of experience in design and the performing arts, Raj has developed a strong expertise in graphic design with Adobe Photoshop and Illustrator. He collaborates on various platforms, such as TEDx, Dribble, Wacom,), IFP, FX School, Edutainment Show and Masterclass. Its mission is to inspire the next generation of creative and passionate professionals.
Max Dalton, illustratore, pittore e musicista e scrittore occasionale. Crea spesso illustrazioni per poster, libri, riviste, giornali, pubblicità e prodotti.Ha partecipato a molte mostre collettive e personali a New York, San Francisco, Los Angeles, Arizona, Parigi, Seoul e altro ancora. Il suo lavoro è apparso in molte riviste come The New Yorker, Monocle e O, The Oprah Magazine.
Max Dalton is an illustrator, painter, musician and writer. He often designs for posters, books, magazines, newspapers, advertisements and products. He has participated in many group and solo shows in New York, San Francisco, Los Angeles, Paris, Seoul and elsewhere. His work has appeared in magazines such as The New Yorker, Monocle and O, The Oprah Magazine.
Anna ed Elena Balbusso, sorelle gemelle conosciute anche come Balbusso Twins, sono un duo di artiste italiane con sede a Milano. Le loro illustrazioni sono apparse in numerose pubblicazioni, tra cui The Economist, The New Yorker, The New York Times, The New York Times Book Review, Reader’s Digest e Corriere Della Sera. Nella loro carriera hanno ricevuto più di 100 onori e premi internazionali, tra cui 4 medaglie d’oro, una medaglia d’argento e il premio Stevan Dohanos dalla prestigiosa Society of Illustrators di New York. Il Norman Rockwell Museum ha inserito le Balbusso Twins nella storia dell’illustrazione per quanto riguara la decade 2010. Fanno parte del progetto Tolerance, la mostra di poster itinerante Tolerance curata dall’artista-attivista Mirko Ilic con celebri artisti e designer provenienti da tutto il mondo.
Anna e Elena Balbusso, twin sisters also known as the Balbusso Twins, are an international recognised award-winning Italian artist duo living in Milan. Their work has been featured in numerous publications, including The Economist, The New Yorker, The New York Times, The New York Times Book review, Reader’s Digest, and Corriere Della Sera. In their career they received more than 100 international honors & awards, including #4 Gold Medals, a Silver medal and the Stevan Dohanos Award from the prestigious Society of Illustrators of New York. The Norman Rockwell Museum has included Balbusso Twins in the illustration history among the illustrators of The Decade 2010. They are part of the Tolerance project, the Tolerance poster travel show curated by artist-activist Mirko Ilic with famous artists and designers from all over the world.
Carrie Anne Hudson è un’artista visiva di San Diego, California. Si descrive principalmente come illustratrice e pittrice con una passione per il surrealismo, la cultura pop e l’arte dark. Interessata all’arte fin dalla tenera età, Carrie ha trascorso la maggior parte della sua infanzia scarabocchiando su qualsiasi cosa trovasse. Carrie trae ispirazione dai suoi sogni, incubi e dalla vita di tutti i giorni. Le opere di Carrie sono state esposte in una varietà di mostre collettive. Nell’estate del 2014, è stata accettata in una residenza d’artista di un mese in Transilvania, Romania. Nel 2017, è stata nominata per il Visual Arts Network San Diego Art Prize. Nel 2018, Carrie ha tenuto la sua prima mostra personale, Haunted, alla basileIE Gallery.
Carrie Anne Hudson is a visual artist from San Diego, California. She describes herself foremost as an illustrator and painter with a passion for pop surrealism, pop culture and dark art. Interested in art from an early age, Carrie spent most of her childhood doodling and sketching on anything she could come across. Carrie draws her inspiration from her dreams, nightmares, relationships, and day-to-day life. Carrie’s artwork has been shown in galleries in a variety of group exhibitions. In the summer of 2014, she was accepted into a month-long artist residency in Transylvania, Romania. In 2017, she was nominated for the Visual Arts Network San Diego Art Prize. And in 2018, Carrie held her first solo show, Haunted, at basileIE Gallery.
Illustratore con sede nelle Filippine, Vincent Rhafael Aseo è laureato in Arti Multimediali presso l’Asia Pacific College. Ha iniziato a lavorare come artista multimediale in varie aziende nel 2008 ed è stato presto riconosciuto per il suo stile di illustrazione colorato e vibrante che fonde l’estetica della cultura pop e la grafica vettoriale. La sua lista di clienti include Marvel, Sony, Disney, DC Comics, 20th Century Fox e varie piattaforme di riviste come G.Q., Esquire e Top Gear.
Illustrator based in the Philippines, Vincent Rhafael Aseo is a graduate of Multimedia Arts at Asia Pacific College. He started working as a multimedia artist in various companies in 2008 and was soon recognized for his colorful and vibrant illustration style that blends pop culture aesthetics and vector graphics. His client list includes Marvel, Sony, Disney, DC Comics, 20th Century Fox and various magazine platforms such as G.Q., Esquire and Top Gear.
Come UI Motion Designer presso Electronic Arts (EA), Chris si concentra sul design per un intrattenimento interattivo. Il suo lavoro è votato all’innovazione, puntando su semplicità e chiarezza per dare vita a immagini eccezionali. Ha iniziato il suo percorso professionale presso l’Università di Salford, dove si è laureato con lode in Graphic Design nel 2010. Da allora, ha acquisito una vasta esperienza lavorando con clienti come Electronic Arts, O2, Sony Playstation, Nike, Adidas, London Marathon, Tsingtao Beer. Queste esperienze hanno arricchito il suo portfolio e approfondito la sua comprensione delle applicazioni del design in vari settori.
As a UI Motion Designer at Electronic Arts (EA), I focus on exceptional design and interactive entertainment. I’m dedicated to innovation, believing in the power of simplicity and clarity for outstanding visuals and interactions. I started my professional journey at The University of Salford, where I earned an Honours Degree in Graphic Design in 2010. Since then, I’ve gained diverse experience working with clients like Electronic Arts, O2, Sony Playstation, Nike, Adidas, London Marathon, Tsingtao Beer, and others. My commitment to pushing creative boundaries remains unwavering, driving design excellence in all its aspects. These experiences have enriched my portfolio and deepened my understanding of design’s applications across various industries, emphasizing adaptability, creativity, and a dedication to excellence.
Prima di passare al cinema, Chris ha lavorato come illustratore, esponendo spesso nelle rinomate gallerie d’arte della cultura pop di Los Angeles “Hero Complex Gallery” e “Gallery 1988”, producendo opere d’arte ufficiali per 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante e Roger Corman. Successivamente ha lavorato come assistente del dipartimento artistico per clienti come Virgin Media, Now TV, Little Mix e Jamie T. Il suo primo cortometraggio “Nest” è stato semifinalista al “Berlin Student Film Festival”, dove è stato nominato per il Premio della Giuria.
Before moving on to film, Chris worked as an illustrator, often exhibiting in the renowned Los Angeles pop culture art galleries “Hero Complex Gallery” and “Gallery 1988”, producing official artwork for 20th Century Fox, Joss Whedon, Joe Dante and Roger Corman. He later worked as an assistant in the art department for clients such as Virgin Media, Now TV, Little Mix and Jamie T. His first short film “Nest” was a semifinalist at the “Berlin Student Film Festival”, where he was nominated for the Jury Prize.
Da ragazzo Steven era un fan dei fumetti. Ha iniziato prendendo lezioni di illustrazione del fumetto presso la Heron Art School di Indianapolis. Fu solo al college presso la School Of The Art Institute di Chicago che scoprì il suo amore per la serigrafia. Ha disegnato di tutto, dalla fan art, alle stampe dei film con licenza ufficiale, ai poster per i concerti. Il suo lavoro è stato esposto in diverse mostre collettive dedicate a vari temi cinematografici.
As a boy Steven was a fan of comics. He started by taking comic illustration classes at the Heron Art School in Indianapolis. It was only in college at the School Of The Art Institute in Chicago that he discovered his love for screen printing. He’s drawn everything from fan art, to prints of officially licensed films, to concert posters. His work has been exhibited in several collective exhibitions dedicated to various film topics.
Olivier Courbet è un creativo multidisciplinare francese con sede a Los Angeles, California. Lavora con marchi, agenzie, studi cinematografici e startup di tutto il mondo tra cui Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM e NBA. Ha vinto numerosi premi e il suo lavoro è stato descritto in vari libri e pubblicazioni di design tra cui Computer Arts, Logology, SXSW.
Olivier Courbet is a multidisciplinary French creative artist based in Los Angeles, California. He works with brands, agencies, film studios and start-ups around the world including Dreamworks, Paramount, Disney, Mattel, Will.I.AM and NBA. He has won numerous awards and his work has been featured in various books and design publications including Computer Arts, Logology, SXSW.
Nan Lawson è un’artista e illustratrice con sede a Los Angeles. Si è laureata in regia cinematografica alla Syracuse University, ma dopo la laurea ha perseguito la sua passione per l’illustrazione. Ora ha unito il suo amore per il cinema e l’arte per dedicarsi alla cultura pop e alla locandina. Lavora nell’editoria e nell’industria dell’intrattenimento; crea libri illustrati e copertine di libri, oltre a opere d’arte e manifesti per film e televisione.
Ha lavorato con clienti tra cui Harper Collins, Audible, Random House, Hachette, Amblin Entertainment e Warner Bros.
